Читаем Между Христом и Антихристом. «Поклонение волхвов» Иеронима Босха полностью

Philadelphia Museum of Art. John G. Johnson Collection. № 354


Рис. 115. Поклонение волхвов, ок. 1515–1535 гг.

Париж. Частная коллекция


Его «Поклонение волхвов», «Сад земных наслаждений», «Воз сена» и «Искушение св. Антония» – это триптихи. По форме они напоминают алтарные образы. В позднее Средневековье створчатые триптихи (совмещавшие живопись и скульптуру или полностью живописные) стояли в соборах, приходских церквях, в кельях монахов и монахинь, во дворцах знати и домах состоятельных бюргеров. Перед ними служили мессу и молились. В храмах в обычные дни они стояли закрытые, а на праздники их открывали. Однако у Босха триптих постепенно стал превращаться в картину – образ, предназначенный для созерцания, поучения и эстетического наслаждения, а не для богослужения или молитвы. У него есть триптихи с традиционными христианскими сюжетами, но изображенными на новый и ни на кого не похожий лад (как «Поклонение волхвов», «Искушение св. Антония» или «Страшный суд»). А есть аллегорические или дидактические образы (как «Воз сена» или «Сад земных наслаждений»), которые, по меркам того времени, можно назвать светскими. Мы точно не знаем, как они изначально использовались, но, вероятно, они никогда не стояли на алтарях.

Эти изображения все равно посвящены спасению и погибели, раю и аду. Рамка, в которой Босх говорит о человеке, – религиозная и христианская. Но в их центре (в том числе и буквально – на центральной панели) не Бог, а мир. Не святые, противостоящие дьяволу (которых он тоже писал немало), не видения, открывающие взору невидимое (и в них он был мастер), а жизненный путь человека, часто ведущий его к погибели. И до Босха северные художники говорили о судьбе, добродетелях и грехах на языке аллегорий, – достаточно вспомнить бессчетные изображения колеса фортуны, которые так любили в Средневековье. Однако мастер из Хертогенбоса одним из первых решил перенести подобные сюжеты из книжной миниатюры или гравюры на центральные панели масштабных триптихов – в пространство, которое раньше было зарезервировано за Христом, Девой Марией и святыми[338]. Так религиозный образ стал превращаться в картину.

Библиография

Баше 2005 – Баше Ж. Средневековые изображения и социальная история. Новые возможности иконографии // Одиссей. Человек в истории. 2005. – М.: Наука, 2005. С. 152–190.

Бельтинг 2002 – Бельтинг Х. Образ и культ. История образа до эпохи искусства. – М., 2002.

Бозинг 2001 – Бозинг В. Иероним Босх (около 1450–1516). Между Адом и Раем. – М.: Taschen; Арт-Родник, 2001.

Волков 2013 – Волков А. В. Код Средневековья: Загадки романских мастеров. – М.: Вече, 2013.

Ершов 2001 – Новозаветные апокрифы / Сост., коммент. С. А. Ершова, предисловие В. Г. Рохмистрова. – СПб.: Амфора, 2001.

Зотов 2020 – Зотов С. О. История алхимии. Путешествие философского камня из бронзового века в атомный. – М.: АСТ, 2020.

Зотов, Майзульс, Харман 2019 – Зотов С. О., Майзульс М. Р., Харман Д. Д. Страдающее Средневековье. Парадоксы христианской иконографии. – 2-е изд. – М.: АСТ, 2019.

Иаков Ворагинский 2017, 2018 – Иаков Ворагинский. Золотая легенда / Вступ. статья и коммент. И. В. Кувшинская, пер. с лат. И. И. Аникьев, И. В. Кувшинская. – Т. 1–2. – М.: Издательство францисканцев, 2017, 2018.

Игина 2009 – Игина Ю. Ф. Ведовство и ведьмы в Англии. Антропология зла. – СПб.: Алетейя, 2009.

Иоанн де Каулибус 2011 – Иоанн де Каулибус. Размышления о жизни Христа. – М.: Институт философии, теологии и истории св. Фомы, 2011.

Иоанн Хильдесхаймский 1998 – Иоанн Хильдесхаймский. Легенда о трех святых царях / Пер. с немецкого А. Ярина. – М.: Энигма; Алетейя, 1998.

Косякова 2019 – Косякова В. А. Код Средневековья. Иероним Босх. – М.: АСТ, 2019.

Ле Руа Ладюри 2001 – Ле Руа Ладюри Э. Монтайю, окситанская деревня (1294–1324). – Екатеринбург: Изд-во Уральского университета, 2001.

Лучицкая 1999 – Лучицкая С. И. Мусульмане в иллюстрациях к хронике Гийома Тирского. Визуальный код инаковости // Одиссей: Человек в истории. 1999. – М.: Наука, 1999. C. 245–270.

Лучицкая 2001 – Лучицкая С. И. Образ другого: мусульмане в хрониках крестовых походов. – СПб.: Алетейя, 2001.

Майзульс 2019 – Майзульс М. Р. Мышеловка св. Иосифа. Как средневековый образ говорит со зрителем. – М.: Слово, 2019.

Майзульс 2020 – Майзульс М. Р. Стигма на лице. Средневековые истоки «еврейского носа» // Вестник РГГУ. Серия «Литературоведение. Языкознание. Культурология». – № 5. – М., 2020. C. 10–38.

Маль 2008 – Маль Э. Религиозное искусство XIII века во Франции. – М.: Институт св. Фомы, 2008.

Махов 2011 – Махов А. Е. Средневековый образ между теологией и риторикой. Опыт толкования визуальной демонологии. М.: Издательство Кулагиной – Intrada, 2011.

Пастуро 2012 – Пастуро М. Символическая история западноевропейского Средневековья. – СПб.: Alexandria, 2012.

Пастуро 2017 – Пастуро М. Черный. История цвета. – М.: НЛО, 2017.

Пастуро 2019 – Пастуро М. Красный. История цвета. – М.: НЛО, 2019.

Перейти на страницу:

Все книги серии Искусство как наука

Между Христом и Антихристом. «Поклонение волхвов» Иеронима Босха
Между Христом и Антихристом. «Поклонение волхвов» Иеронима Босха

Со времен Средневековья до нас дошли тысячи изображений евангельской сцены, где три волхва приносят дары новорожденному Иисусу. Среди рельефов из слоновой кости, книжных миниатюр, мозаик, фресок, алтарных панелей и витражей выделяется один образ, который давно интригует историков, – триптих «Поклонение волхвов», написанный Иеронимом Босхом.В нем множество иконографических «аномалий». Что за бородатый человек стоит в дверях хижины? Его красный плащ накинут на голое тело, на голове тюрбан, обвитый терниями, а лодыжка заключена в стеклянный сосуд, сквозь который виднеется кровоточащая рана. Почему на одеждах чернокожего волхва и его слуги написаны сирены и рыбы, пожирающие друг друга?На Западе трех «королей», пришедших в Вифлеем, почитали как святых, а эти детали плохо вяжутся с праведностью. Чтобы расшифровать послание Босха, историк-медиевист Михаил Майзульс обращается к средневековой демонологии, антииудейской полемике, астрологическим теориям и апокалиптическим мифам о последних временах и Антихристе.

Михаил Романович Майзульс

Искусствоведение / Прочее / Культура и искусство

Похожие книги

Дягилев
Дягилев

Сергей Павлович Дягилев (1872–1929) обладал неуемной энергией и многочисленными талантами: писал статьи, выпускал журнал, прекрасно знал живопись и отбирал картины для выставок, коллекционировал старые книги и рукописи и стал первым русским импресарио мирового уровня. Благодаря ему Европа познакомилась с русским художественным и театральным искусством. С его именем неразрывно связаны оперные и балетные Русские сезоны. Организаторские способности Дягилева были поистине безграничны: его труппа выступала в самых престижных театральных залах, над спектаклями работали известнейшие музыканты и художники. Он открыл гений Стравинского и Прокофьева, Нижинского и Лифаря. Он был представлен венценосным особам и восхищался искусством бродячих танцоров. Дягилев полжизни провел за границей, постоянно путешествовал с труппой и близкими людьми по европейским столицам, ежегодно приезжал в обожаемую им Венецию, где и умер, не сумев совладать с тоской по оставленной России. Сергей Павлович слыл галантным «шармером», которому покровительствовали меценаты, дружил с Александром Бенуа, Коко Шанель и Пабло Пикассо, а в работе был «диктатором», подчинившим своей воле коллектив Русского балета, перекраивавшим либретто, наблюдавшим за ходом репетиций и монтажом декораций, — одним словом, Маэстро.

Наталия Дмитриевна Чернышова-Мельник

Биографии и Мемуары / Искусствоведение / Документальное
Сотворение мира в иконографии средневекового Запада. Опыт иконографической генеалогии
Сотворение мира в иконографии средневекового Запада. Опыт иконографической генеалогии

Изображения средневековых мастеров многие до сих пор воспринимают как творения художников — в привычном для нас смысле слова. Между тем Средневековью не известны понятия «творчество», «верность природе» или «наблюдение», которые свойственны Ренессансу и Новому времени. Искусствовед Анна Пожидаева стремится выявить логику работы западноевропейских мастеров XI–XIII веков, прежде всего миниатюристов. Какова была мера их свободы? По каким критериям они выбирали образцы для собственных иконографических схем? Как воспроизводили работы предшественников и что подразумевали под «копией»? Задаваясь такими вопросами, автор сосредотачивает внимание на западноевропейской иконографии Дней Творения, в которой смешались несколько очень разных изобразительных традиций раннего христианства. Анализ многочисленных миниатюр позволяет исследователю развить концепцию «смешанного пазла» — иконографического комплекса, сложенного несколькими поколениями средневековых мастеров.Анна Пожидаева — кандидат искусствоведения, доцент факультета гуманитарных наук НИУ «Высшая школа экономики».

Анна Владимировна Пожидаева

Искусствоведение