Читаем Подражание и отражение. Портретная гравюра в России второй половины XVIII века полностью

Русские граверы // Живописная Россия: Иллюстрированный вестник отчизноведения, истории, культуры, государственной, общественной и экономической жизни России. № 15. 1905. С. 59.

Русские граверы // Живописная Россия: Иллюстрированный вестник отчизноведения, истории, культуры, государственной, общественной и экономической жизни России. № 16. 1905. С. 63.

Русский рисунок: Альбом / Сост., автор вступ. статьи Г. Стернин. М., 1960.

Русское искусство: Очерки о жизни и творчестве художников. Восемнадцатый век / Под ред. А. И. Леонова. М., 1952.

Санктпетербургские ученые ведомости на 1777 год Н. И. Новикова. СПб., 1873.

Сапрыкина Н. Г. Гравированные листы Джеймса Уокера в собрании Научной библиотеки им. А. М. Горького МГУ // Из коллекции редких книг и рукописей Научной библиотеки Московского университета. М., 1981. С. 81–89.

Сарабьянов Д. В. Россия и Запад: Историко-художественные связи XVIII — начала XX в. М., 2003.

Сарабьянов Д. В. Русская живопись. Пробуждение памяти: К концепции русского автопортрета. 1976. http://www.independent-academy.net/science/library/sarabjanov/2_2.html.

Сахаров В. «Калигулы последний час…»: Император Павел I и вольные каменщики // Родина. М, 1997. № 7. С. 38–41.

Сборник Императорского Русского исторического общества. СПб.: тип. Имп. Акад. наук, 1885. Т. 44.

Северюхин Д. Старый художественный Петербург: Рынок и самоорганизация художников. СПб., 2008.

Селиванов А. В. Технологическое исследование живописных произведений А. П. Лосенко из коллекции Русского музея // Технологические исследования в Русском музее за 20 лет: Сб. научных трудов / Сост. и науч. ред. С. В. Римская-Корсакова. СПб.: Государственный Русский музей, 1994. С. 39–49.

Селинова Т. А. «Исторические» портреты И. П. Аргунова // Русское искусство XVIII века: Материалы и исследования / Под ред. Т. В. Алексеевой. М., 1968. С. 165–166.

Сидоров А. А. Записки собирателя: Книга о рисунках старых и новых. Л., 1969.

Сидоров А. А.

Рисунок старых русских мастеров. М., 1956.

Скворцова Е. А. Творчество Д. А. Аткинсона и Д. Уокера в контексте русско-английских художественных связей конца XVIII — начала XIX веков: Дис. … канд. искусствоведения. СПб., 2012.

Скородумов П. Н. Гавриил Иванович Скородумов — первый знаменитый русский гравер // Сын Отечества. СПб., 1852. № 8. С. 58–70.

Соколовская Т. Два портрета императора Павла I с масонскими эмблемами // Русская старина. СПб., 1908. Т. 136. С. 81–95.

Соловьев А. Гравер и печатник Иван Селиванов и его произведения в Эрмитаже // Сообщения Государственного Эрмитажа. LXIII. 2005. С. 54–61.

Соловьев С. М. История России с древнейших времен. Т. 14. М., 1864.

Соловьева Б. А. Искусство рисунка. Л., 1989.

Стасов В. В. Фотография и гравюра // Русский вестник. 1856. Декабрь. Т. 6. С. 555–576.

Столпянский П. Н. Старый Петербург: Торговля художественными произведениями в XVIII веке // Старые годы. 1913, май. С. 33–41.

Столпянский П. Н. Старый Петербург: Торговля художественными произведениями в XVIII веке // Старые годы. 1913, июнь. С. 44–53.

Тарасов О. Ю. Рама и образ: Риторика обрамления в русском искусстве. М., 2007.

Тарасов О. Ю. Икона и благочестие: Очерки иконного дела в имп. России. М., 1995.

Топоров В. Н. Миф. Ритуал. Символ. Образ: Исследования в области мифопоэтического. Избранное. М., 1994.

Тромонин К. Я. Очерки о лучших произведениях живописи, гравирования, ваяния и зодчества, с кратким описанием и биографиями художников. Т. 1–2. М., 1839.

Трубников А. А. Пенсионеры Академии художеств в XVIII веке // Старые годы. 1907, июль — сентябрь. С. 348–356.

Трубников А. А.

Гравер Скородумов — пенсионер Академии художеств // Русский библиофил. 1916. III. С. 75–85.

Турова В. Что такое гравюра. М., 1977.

Тюхменева Е. А. Гравюры из усадьбы Струйских (по материалам ГИМ) // Императорская Академия художеств в культуре Нового времени. Достижения. Образование. Личности: К 260-летию основания Академии художеств. К 70-летию Научно-исследовательского института теории и истории изобразительных искусств Российской академии художеств. М., 2016. С. 190–191.

Тюхменева Е. А. Рама «Портрета Екатерины II» работы Ф. С. Рокотова из усадьбы Рузаевка // Рама как объект искусства: Материалы научной конф. / Ред. колл. Т. Л. Карпова, Е. Д. Евсеева. М., 2015. С. 105–119.

Успенский Б. А. Семиотика искусства. М., 1995.

Флекель М. И. Гойя изучает Веласкеса // Художник. 1975. № 11. С. 46–54.

Флекель М. И. Гравюра пятном XVIII века // Художник. 1966. № 11. С. 29–36.

Флекель М. И. Гравюра пятном XVIII века // Художник. 1967. № 3. С. 49–55.

Флекель М. И. Живописец и граверы // Художник. М., 1966. № 7. С. 38–45.

Перейти на страницу:

Все книги серии Очерки визуальности

Внутри картины. Статьи и диалоги о современном искусстве
Внутри картины. Статьи и диалоги о современном искусстве

Иосиф Бакштейн – один из самых известных участников современного художественного процесса, не только отечественного, но интернационального: организатор нескольких московских Биеннале, директор Института проблем современного искусства, куратор и художественный критик, один из тех, кто стоял у истоков концептуалистского движения. Книга, составленная из его текстов разных лет, написанных по разным поводам, а также фрагментов интервью, образует своего рода портрет-коллаж, где облик героя вырисовывается не просто на фоне той истории, которой он в высшей степени причастен, но и в известном смысле и средствами прокламируемых им художественных практик.

Иосиф Маркович Бакштейн , Иосиф Бакштейн

Документальная литература / Биографии и Мемуары / Публицистика / Документальное
Голос как культурный феномен
Голос как культурный феномен

Книга Оксаны Булгаковой «Голос как культурный феномен» посвящена анализу восприятия и культурного бытования голосов с середины XIX века до конца XX-го. Рассматривая различные аспекты голосовых практик (в оперном и драматическом театре, на политической сцене, в кинематографе и т. д.), а также исторические особенности восприятия, автор исследует динамику отношений между натуральным и искусственным (механическим, электрическим, электронным) голосом в культурах разных стран. Особенно подробно она останавливается на своеобразии русского понимания голоса. Оксана Булгакова – киновед, исследователь визуальной культуры, профессор Университета Иоганнеса Гутенберга в Майнце, автор вышедших в издательстве «Новое литературное обозрение» книг «Фабрика жестов» (2005), «Советский слухоглаз – фильм и его органы чувств» (2010).

Оксана Леонидовна Булгакова

Культурология
Короткая книга о Константине Сомове
Короткая книга о Константине Сомове

Книга посвящена замечательному художнику Константину Сомову (1869–1939). В начале XX века он входил в объединение «Мир искусства», провозгласившего приоритет эстетического начала, и являлся одним из самых ярких выразителей его коллективной стилистики, а после революции продолжал активно работать уже в эмиграции. Книга о нем, с одной стороны, не нарушает традиций распространенного жанра «жизнь в искусстве», с другой же, само искусство представлено здесь в качестве своеобразного психоаналитического инструмента, позволяющего реконструировать личность автора. В тексте рассмотрен не только «русский», но и «парижский» период творчества Сомова, обычно не попадающий в поле зрения исследователей.В начале XX века Константин Сомов (1869–1939) входил в объединение «Мир искусства» и являлся одним из самых ярких выразителей коллективной стилистики объединения, а после революции продолжал активно работать уже в эмиграции. Книга о нем, с одной стороны, не нарушает традиций распространенного жанра «жизнь в искусстве» (в последовательности глав соблюден хронологический и тематический принцип), с другой же, само искусство представлено здесь в качестве своеобразного психоаналитического инструмента, позволяющего с различных сторон реконструировать личность автора. В тексте рассмотрен не только «русский», но и «парижский» период творчества Сомова, обычно не попадающий в поле зрения исследователей.Серия «Очерки визуальности» задумана как серия «умных книг» на темы изобразительного искусства, каждая из которых предлагает новый концептуальный взгляд на известные обстоятельства.Тексты здесь не будут сопровождаться слишком обширным иллюстративным материалом: визуальность должна быть явлена через слово — через интерпретации и версии знакомых, порой, сюжетов.Столкновение методик, исследовательских стратегий, жанров и дискурсов призвано представить и поле самой культуры, и поле науки о ней в качестве единого сложноорганизованного пространства, а не в привычном виде плоскости со строго охраняемыми территориальными границами.

Галина Вадимовна Ельшевская

Культурология / Образование и наука
Нет соединения с сервером, попробуйте зайти чуть позже