Техники и технологии в сакральном искусстве. Христианский мир. От древности к современности

Иконостас храма Св. царевича Димитрия в Москве.1900-е гг. Фото из юбилейного альбома «Сто лет Голицынской больницы в Москве». 1902 г.

Убранство храма частично сохранялось, как можно судить, до 1934 г., что подтверждает фотодокументация ГЦХРМ 1930-х гг. К этому времени имя Мемнона Скороспелова было уже прочно забыто. Появилась версия о существовании в храме икон В. Л. Боровиковского. В справочнике П. Паламарчука сообщается, что в связи с юбилеем Казакова (1937?) иконы В. Л. Боровиковского было решено вернуть на прежнее место, но они уже исчезли[299]

. В 1930-е гг. храм был разорен, интерьер изуродован: иконы отсутствовали, скульптура Ф. Г. Гордеева изъята, бронзовые, «вызолоченные через огонь» царские врата сломаны. В таком виде предстает иконостас на фотографии из фототеки Музея архитектуры, относящейся к 1940-м гг. Найденная в кон. 1990-х гг. во время ремонтных работ алтарная живопись на меди – лишь малая часть внутреннего убранства храма – помогает все же восстановить представление о творчестве забытого мос ковского художника, которое пришлось на время смены стилей.

В центральной части алтаря – образы Спасителя и Богоматери с младенцем в рост, с северной стороны – образ св. Александра Невского, с южной – преподобномученицы девы Феодосии и царевича Димитрия, на царских вратах – Благовещение и Евангелисты в медальонах, выше – «Тайная вечеря», установленная в 1838 г. Во втором ярусе находились справа: «Явление Иисуса Христа апостолу Фоме», «Возвращение из Египта» и «Положение во гроб». Слева помещались следующие сюжеты: «Явление Иисуса Христа Марии Магдалине», «Воскресение Христово» и «Преображение Господне». Вся живопись иконостаса храма Царевича Димитрия полностью была выполнена на медных основах. Сохранились только четыре центральных образа, остальные иконы утрачены, и даже их местонахождение неизвестно.

Центральные композиции являются подписными. Художник ставил свою подпись на темном фоне. Графика надписей тонкая, надписи мелкие, темные на темном, и прочесть их удалось только во время реставрации. Так мог подписывать свои произведения автор, умеющий ценить свое мастерство, но чуждый тщеславия. На образе св. Александра Невского подпись выполнена по-русски, полностью, без указания даты: «Делалъ Мемнонъ Скороспеловъ», и размещена справа над шлемом с плюмажем.

На образе Богоматери подпись помещена на фоне слева на латыни, с указанием даты: «Pinxit Memnon S. 1800». Эта подпись, возможно, была поновлена, так как центральный образ пострадал сильнее других и подвергся радикальной реставрации еще в XIX в. На образе Спасителя на темном фоне справа внизу: «П. Мемнонъ Скароспеловъ. 1800 Г.» Образ преподобномученицы девы Феодосии и царевича Димитрия не реставрировался и исследован не был.

Живопись здесь чрезвычайно тонкая, красочный слой поврежден масляной болезнью и пострадал от влаги и тепла. Образа дважды подвергались реставрации: в 1860-е гг. и в 1901 г., перед празднованием столетия больницы. Все четыре образа из храма Царевича Димитрия при Голицынской больнице выполнены на медных листах толщиной 0,4–0,5 мм. Их размер примерно одинаков: 147 × 63 (+ 0,5). Это самые крупные из сохранившихся памятников на медной основе. Основа закреплена на мощном дубовом подрамнике (толщина бруса – 50 мм, ширина 70 мм (+2)) с помощью шести медных болтов с широкими квадратными шляпками. Но по периметру сохранились следы от более раннего крепления: мелкие и частые круглые отверстия. Подрамник неподвижный, с крестовиной, вязка деталей осуществлена с помощью простого шипа. С лицевой стороны в утратах грунта и живописи видна обработка режущим инструментом – горизонтальные насечки во всю ширину пластины, от края до края. Насечки видны не только в местах утрат, но и в красочном слое, как фактура основы. Этот эффект является результатом воздействия времени: когда образа писались художником, основа скорее всего была идеально гладкой. Грунт должен был полностью перекрывать насечки. Они стали видны только спустя продолжительное время. Эффект «пропечатывания» фактуры в красочном слое, будь то холст, металл или дерево, обычно не принимается во внимание и в литературе по технике живописи не отмечен[300].