Только безумцы могут изменить мир: искусство и безумие

На фоне страстного интереса, проявляющегося в том числе и в свободе мысли, большую роль играет дарвиновская революция. Она сместила человека с пьедестала венца творения и уравняла его со всеми остальными живыми организмами. Важным объектом исследования становится секс, на который раньше не обращали внимания. В популярном салоне супругов Цукеркандль (Эмиль Цукеркандль[79] возглавлял в то время медицинский факультет, его должность мы сейчас назвали бы «деканом») ведутся разговоры о биологии, Зигмунде Фрейде, Чарльзе Дарвине. Поскольку здесь собираются люди из медико-биологической среды, есть возможность проводить исследования, в том числе и с помощью микроскопов. Посетители салона рассматривали гистологические слайды, кровь, яйцеклетки и сперматозоиды; это вызывало живой интерес у гостей, дарило им возможность узнать что-то новое, проникнуть в тайны собственного тела, исследовать инстинкты и разобраться в биологических свойствах человеческого организма в целом.

3. Венский сецессион<a l:href="#n_80" type="note">[80]</a>: Климт, Кокошка, Шиле

Многие ученые, философы и художники того времени были частыми посетителями салона Цукеркандлей, среди них такие известные живописцы, как Густав Климт, Оскар Кокошка и Эгон Шиле.

3.1. Густав Климт

Густав Климт (1862–1918) был одним из самых частых посетителей салона Цукеркандлей. В его книжном шкафу хранилась и книга «История животного мира с иллюстрациями»[81], что свидетельствует о разделяемом с хозяевами салона интересе к естественным наукам. Густав Климт начал свою художественную деятельность как декоратор, viveur[82], любитель красоты. Он был человеком, лишенным привязанностей, но на его картинах то и дело появлялись яйцеклетки, сперматозоиды, половые органы, незаметные поверхностному взгляду. Большинство зрителей принимают их за декоративные узоры на богато изукрашенных одеждах.

Потрясающий с эстетической точки зрения и весьма наглядный пример – широко известная картина «Поцелуй» (рис. 12), написанная около 1907 года. Обратите внимание на золотисто-желтую ткань, на изображенные там яйцеклетки, сперматозоиды и черный прямоугольник, символизирующий мужской половой орган.

3.2. Оскар Кокошка

На Оскара Кокошку, Эгона Шиле и других художников, современников Цукеркандлей, сильно влияли идеи Зигмунда Фрейда, инстинкты и секс стимулировали художественную мысль. Их работы положили начало течению экспрессионизма, где картины становятся посредниками в передаче страдания, желания и ощущения смерти. Зритель находит их красивыми, но в то же время интригующими, волнующими и печальными. Я говорю в первую очередь о картине Оскара Кокошки (1886–1980) «Дети играют», на которой пытливый взор психоаналитика видит не просто двух детей, а еще и нечто печальное и двусмысленное.

Там изображены отпрыски книготорговца, хорошего знакомого художника: пятилетняя Лотта, и восьмилетний Вальтер, брат и сестра. В позах детей читается эротизм, то, как Вальтер смотрит на младшую сестру, их руки, цвета фона, телесность – все это передает их духовное возбуждение. Темно-синие и красные одежды, полуприкрытые глаза – знаки, говорящие о желании, тревоге, страданиях, грехе. Картина вызвала скандал в буржуазной Вене и была изъята из Дрезденского музея. Позже картины Кокошки выставляли в Англии, они оказали влияние на творчество Люсьена Фрейда[83] и Фрэнсиса Бэкона.

3.3. Эгон Шиле

Другим художником, в творчестве которого отозвались идеи Зигмунда Фрейда, был Эгон Шиле. Он хоть и прожил очень короткую жизнь (1890–1918), но оставил после себя огромное число работ. Изучая экспрессионизм, сталкиваешься с его картинами гораздо чаще, чем с работами Оскара Кокошки. На полотнах Эгона Шиле пытается исследовать самую загадочную и болезненную часть сознания, которую Зигмунд Фрейд называл Ид/Оно (сам Зигмунд Фрейд именно по этой причине не любил картины Эгона Шиле). Его автопортреты (рис. 13), на которых хорошо заметны следы патологических изменений, выглядят пугающе, а иногда кажутся портретами нас самих, всего того извращенного и уродливого, что есть в каждом человеке. Наконец, многочисленные изображения любовных отношений между женщиной и мужчиной, некоторые из которых носят имена Танатос и Эрос[84], напоминают нам о лицемерном и оскорбительном животном начале, порождающем подобную страсть.

Глава шестая Бегство от рационального

1. Манифест сюрреалистов