Читаем Триумфы и драмы русских балерин. От Авдотьи Истоминой до Анны Павловой полностью

Впервые он представил свою антрепризу в 1908 году в Париже, где за год до того, где за два года до того — в 1906 году — с успехом прошли выставки русских художников, а в 1907-м «Исторические русские концерты» с участием Римского-Корсакова, Рахманинова, Глазунова… Обладающий несомненным талантом руководителя и деловой сметкой, Дягилев тут же задумал показать в Париже свою антрепризу, к созданию которой приступил немедленно, благо Россия была богата талантливыми исполнителями.

Дягилев пригласил многих известных в ту пору артистов, среди которых были Вацлав Нижинский, Леонид Мясин, Михаил Фокин, Серж Лифарь и другие. В числе создателей декораций стали талантливые художники, среди которых особенно выделялся Александр Николаевич Бенуа (1870–1960) — не только талантливый русский художник, но и художественный критик.

Привлек он к работе и Пабло Пикассо, получившего к тому времени известность на Западе своими новаторствами в писании полотен.

Антреприза Дягилева вскоре покорила Париж, на театральных сценах которого успешно прошли балетные постановки: «Жар-птица», «Петрушка» и «Весна священная».

Дальше — больше. В 1908 году успешно прошли оперные сезоны с участием знаменитого Федора Шаляпина в «Борисе Годунове».

В развитии дела в значительной степени помогла балерина Матильда Кшесинская. Благодаря своим связям и добрым отношениям с великим князем Владимиром Александровичем — отцом великого князя Андрея Владимировича, бывшего, как бы сказали ныне, ее гражданским мужем, — она добилась выделения крупной ссуды и разрешения проводить репетиции в Эрмитажном театре и пользоваться костюмами Мариинского театра. Но успех был недолгим…

Сезоном 1909 года Дягилев вознамерился окончательно сразить европейских зрителей. Ведь не все же на Западе в то время были с поврежденными умами и нравами. Еще оставались люди, не утратившие чувства прекрасного. Правители — одно. Они уже давно превратились в нелюдей, но в театр в основном все же ходили те, кто мог отличить истинное искусство от модернистских поделок.

Поначалу все складывалось удачно. И от желающих войти в состав труппы отбоя не было. Причем стремились в антрепризу Дягилева известные художники, композиторы, выдающиеся исполнители. Поддержал идею и знаменитый в то время балетный критик Валериан Светлов (настоящие имя и фамилия Валерьян Ивченко). Среди исполнителей были такие знаменитости, как Анна Павлова, Михаил Фокин и его жена Вера Фокина, Тамара Карсавина, Вацлав Нижинский, Серафима Астафьева и другие. Согласилась участвовать в этом новом деле и Матильда Кшесинская.

Дягилев побывал в Москве, где привлек в свою антрепризу сильных исполнительниц балетных постановок, а вернувшись в Петербург, сразу приехал к Тамаре Карсавиной. Дягилев не без удовольствия рассказал о том, что ему удалось привлечь в труппу даже самого Федора Ивановича Шаляпина.

Карсавина, естественно, поинтересовалась, насколько серьезно предприятие и насколько оно обеспечено всем необходимым. Ответ Дягилева она привела в своих воспоминаниях, как и некоторые фрагменты разговора:

«— Мы заручились высоким покровительством великого князя Владимира, и нам предоставляется субсидия, — с удовлетворением сообщил он мне. — А подписанный контракт я пришлю вам сегодня вечером, или нет, сегодня понедельник — несчастливый день, я сделаю это завтра…

Садящееся солнце осветило красный плюш и придало ему гранатовый отблеск. На мне было платье, сшитое по парижской модели. Я вела непринужденную беседу, совсем как светская дама, даже сумела скрыть нервное напряжение, охватившее меня в присутствии человека, очаровывавшего и одновременно пугавшего меня. Но, внешне спокойно обсуждая свое участие в предстоящих гастролях, я терзалась одной мыслью — в Париже мне отводилась всего лишь вторая партия, и в меня, словно заноза, впивалась мысль, откроются ли когда-нибудь передо мной двери той таинственной мастерской, где посвященные создают новое искусство. Той зимой Фокин поставил „Павильон Армиды“; Александр Бенуа написал декорации, трактуя сюжет почти со сверхъестественной достоверностью. Его искусство действовало на меня как мощное приворотное зелье, заставляющее испытывать жажду новых наслаждений. В то время я посещала все выставки, организуемые „Миром искусства“, и они явились для меня подлинным откровением. Я долго ждала, прежде чем мне удалось проникнуть в святая святых творческой лаборатории, где они теперь работали все вместе. Время от времени Фокин упоминал об этих заседаниях, проходивших на квартире Дягилева».

Далее Карсавина повествует о работе труппы:

Перейти на страницу:

Все книги серии Любовные драмы

Триумфы и драмы русских балерин. От Авдотьи Истоминой до Анны Павловой
Триумфы и драмы русских балерин. От Авдотьи Истоминой до Анны Павловой

В книге собраны любовные истории выдающихся балерин XIX — начала XX в. Читатели узнают о любовном треугольнике, в котором соперниками в борьбе за сердце балерины Екатерины Телешевой стали генерал-губернатор Петербурга, «храбрейший из храбрых» герой Отечественной войны 1812 года М. А. Милорадович и знаменитый поэт А. С. Грибоедов. Рассказано о «четверной дуэли» из-за балерины Авдотьи Истоминой, в которой участвовали граф Завадовский, убивший камер-юнкера Шереметева, Грибоедов и ранивший его Якубович. Интересен рассказ о трагической любви блистательной Анны Павловой и Виктора Дандре, которого балерина, несмотря на жестокую обиду, спасла от тюрьмы. Героинями сборника стали также супруга Сергея Есенина Айседора Дункан, которой было пророчество, что именно в России она выйдет замуж; Вера Каррали, соучастница убийства Григория Распутина; Евгения Колосова, которую считают любовницей князя Н. Б. Юсупова; Мария Суровщикова, супруга балетмейстера и балетного педагога Мариуса Петипа; Матильда Мадаева, вышедшая замуж за князя Михаила Голицына; Екатерина Числова, известная драматичным браком с великим князем Николаем Николаевичем Старшим; Тамара Карсавина, сама бросавшая мужей и выбиравшая новых, и танцовщица Ольга Хохлова, так и не выслужившая звания балерины, но ставшая женой Пабло Пикассо.

Александра Николаевна Шахмагонова

Биографии и Мемуары / Театр / Документальное

Похожие книги

100 мифов о Берии. От славы к проклятиям, 1941-1953 гг.
100 мифов о Берии. От славы к проклятиям, 1941-1953 гг.

Само имя — БЕРИЯ — до сих пор воспринимается в общественном сознании России как особый символ-синоним жестокого, кровавого монстра, только и способного что на самые злодейские преступления. Все убеждены в том, что это был только кровавый палач и злобный интриган, нанесший колоссальный ущерб СССР. Но так ли это? Насколько обоснованна такая, фактически монопольно господствующая в общественном сознании точка зрения? Как сложился столь негативный образ человека, который всю свою сознательную жизнь посвятил созданию и укреплению СССР, результатами деятельности которого Россия пользуется до сих пор?Ответы на эти и многие другие вопросы, связанные с жизнью и деятельностью Лаврентия Павловича Берии, читатели найдут в состоящем из двух книг новом проекте известного историка Арсена Мартиросяна — «100 мифов о Берии»Первая книга проекта «Вдохновитель репрессий или талантливый организатор? 1917–1941 гг.» была посвящена довоенному периоду. Настоящая книга является второй в упомянутом проекте и охватывает период жизни и деятельности Л.П, Берия с 22.06.1941 г. по 26.06.1953 г.

Арсен Беникович Мартиросян

Биографии и Мемуары / Политика / Образование и наука / Документальное
Айвазовский
Айвазовский

Иван Константинович Айвазовский — всемирно известный маринист, представитель «золотого века» отечественной культуры, один из немногих художников России, снискавший громкую мировую славу. Автор около шести тысяч произведений, участник более ста двадцати выставок, кавалер многих российских и иностранных орденов, он находил время и для обширной общественной, просветительской, благотворительной деятельности. Путешествия по странам Западной Европы, поездки в Турцию и на Кавказ стали важными вехами его творческого пути, но все же вдохновение он черпал прежде всего в родной Феодосии. Творческие замыслы, вдохновение, душевный отдых и стремление к новым свершениям даровало ему Черное море, которому он посвятил свой талант. Две стихии — морская и живописная — воспринимались им нераздельно, как неизменный исток творчества, сопутствовали его жизненному пути, его разочарованиям и успехам, бурям и штилям, сопровождая стремление истинного художника — служить Искусству и Отечеству.

Екатерина Александровна Скоробогачева , Екатерина Скоробогачева , Лев Арнольдович Вагнер , Надежда Семеновна Григорович , Юлия Игоревна Андреева

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Документальное