Читаем В ритме времени. Кинематографический процесс сегодня полностью

изображении военного подвига народа не сразу достигло высот,

до каких поднялись Александр Твардовский в своей поэме,

Константин Симонов и Алексей Сурков в лирике, Михаил

Шолохов, Алексей Толстой, Илья Эренбург в

публицистике. Кино делало большое, нужное народу дело, хотя его

воздействие на массы было все же меньше, чем в

предвоенные годы. В условиях фронта непросто было показать

фильмы. Газеты со статьей или со стихами приходили

прямо в окопы. Книги читали в землянках — в короткие часы

248

отдыха. Для того чтобы показать фильм, необходимы ariftd-

ратура, помещение. Лишь в дни затишья, на отдыхе, да и

то в летнее время можно было показывать кино.

Но трудно недооценить роль кино в подготовке

подвига, в закалке тех людей, которые сделали невозможное,—

пройдя трагедии первых месяцев войны, остановили и

разгромили страшного и сильного врага. «Чапаев» и трилогия

о Максиме, «Учитель» и «Мы из Кронштадта», «Цирк» и

«Трактористы», «Депутат Балтики» и «Член

правительства», «Последняя ночь» и «Ленин в Октябре» — для целого

поколения людей эти фильмы были университетом

нравственности, источником веры в те идеалы, которые пришлось

теперь защищать с оружием в руках.

Происходило невиданное явление. Герои довоенных

картин для старшего поколения да и для более молодого

поколения не воспринимались как персонажи произведений

искусства, они властно вторглись в саму жизнь, в бытовой

уклад, в повседневность.

Максиму подражали. Чапаева цитировали в разговоре.

Словами Вани Курского отшучивались. В героине «Цирка»

видели идеал современной женщины. И поэтому не

случайно так любили солдаты в короткие перерывы между

боями вспоминать картины, которые им довелось увидеть

перед войной.

Каждый фронтовик, наверное, запомнил, как

собирались в землянке после боя пять-шесть солдат и начинался

бесконечный рассказ «про кино».

Мне вспоминается осень сорок третьего года. Наш

механизированный корпус после тяжелых боев был отведен

с заднепровского плацдарма на короткий отдых и

пополнение. И вот тогда, в приднепровском селе, звездными

украинскими вечерами танкисты смогли посмотреть новые

картины, только что прибывшие на фронт. Многие из тех,

кто смотрел эти картины, не были в кино с начала войны.

Иным, в том числе и мне, довелось посмотреть за это

время, может быть, одну или две картины, и это была

хроника боев под Москвой или на Волге. Поэтому, естественно,

фронтовики, стосковавшись по кино, с огромным

вниманием, а иногда и с восторгом смотрели один за другим

фильмы «Парень из нашего города», «Секретарь райкома»,

«Она защищает Родину», боевые киносборники.

Кино и здесь, в обстановке войны, находило путь к

сердцу зрителя.

Видный советский военачальник маршал Советского

Союза С. С. Бирюзов вспоминает один из эпизодов

тяжелых боев лета сорок первого года: «Требовалось под огнем

249

противника организовать перепра&у нашего арьергарда.

О спасении уцелевших машин думать не приходилось — мы

их подожгли, а сами бросились вплавь в прохладную воду

Сожа. Сзади противник все время обстреливал нас, и на

поверхности реки то там, то тут пенились следы от пуль.

«Совсем как в кинофильме «Чапаев»,— невольно

подумалось мне».

Образы великого фильма возникали всякий раз, когда

советскому человеку приходилось испытывать свою волю и

преданность идеалам коммунизма.

И пели в окопах песни из фильмов.

Это было прикосновение к той жизни, которую

недожили участники зеликой битвы. Это было желание стать

достойным того общества, становление которого было

запечатлено на экране. Это был невиданный процесс

непосредственного влияния искусства на жизнь.

Боевые киносборники, выпуск которых был налажен

оперативно, смотрелись на фронте с интересом, среди них

были работы талантливые. И все же изображенные в этих

сборниках сражения больше походили на эпизоды

гражданской войны. Фронтовикам бросались в глаза неточности

военного быта, а глупые и нелепые «фрицы», которых

запросто колотили наши бойцы, не очень-то напоминали

грозного и сильного врага. Все это было мало похоже на

подлинные сражения, а бодрый стиль выпусков не всегда

соответствовал действительной обстановке на фронтах в

начальный период войны.

Нужны были и другие слова — веские, суровые. И юмор

и шутки были нужны иного рода.

В «Теркине» нет легких побед и бодрячества — там

правда тяжелых фронтовых дорог и страшных переправ.

И юмор — это не беспечные приключения Антоши

Рыбкина или забавных героев коротких новелл.

Повинуясь велению времени, мастера кино сумели

создать картины, которые волновали. Начатый перед войной

фильм «Парень из нашего города» (режиссеры А. Столпер

и Б. Иванов, сценарий К. Симонова) нес в себе подлинную

правду: здесь были не бойкие похождения тщательно

одетых, в аккуратных гимнастерках и только что со склада

касках красноармейцев, а живой, действенный характер

человека, готовившего себя к этой войне еще в Испании.

Танкист Луконин (актер Н. Крючков) был похож на

настоящих танкистов, ведущих «бой не ради славы, ради

жизни на земле».

Высокой правдой покорял «Секретарь райкома» Ивана

Пырьева.

250

На доподлинных фронтовиков походили и солдаты,

воссозданные в фильме «Два бойца» талантом Леонида Луко-

Перейти на страницу:

Похожие книги

Новая женщина в кинематографе переходных исторических периодов
Новая женщина в кинематографе переходных исторических периодов

Большие социальные преобразования XX века в России и Европе неизменно вели к пересмотру устоявшихся гендерных конвенций. Именно в эти периоды в культуре появлялись так называемые новые женщины — персонажи, в которых отражались ценности прогрессивной части общества и надежды на еще большую женскую эмансипацию. Светлана Смагина в своей книге выдвигает концепцию, что общественные изменения репрезентируются в кино именно через таких персонажей, и подробно анализирует образы новых женщин в национальном кинематографе скандинавских стран, Германии, Франции и России.Автор демонстрирует, как со временем героини, ранее не вписывавшиеся в патриархальную систему координат и занимавшие маргинальное место в обществе, становятся рупорами революционных идей и новых феминистских ценностей. В центре внимания исследовательницы — три исторических периода, принципиально изменивших развитие не только России в ХX веке, но и западных стран: начавшиеся в 1917 году революционные преобразования (включая своего рода подготовительный дореволюционный период), изменение общественной формации после 1991 года в России, а также период молодежных волнений 1960‐х годов в Европе.Светлана Смагина — доктор искусствоведения, ведущий научный сотрудник Аналитического отдела Научно-исследовательского центра кинообразования и экранных искусств ВГИК.

Светлана Александровна Смагина

Кино
Супербоги. Как герои в масках, удивительные мутанты и бог Солнца из Смолвиля учат нас быть людьми
Супербоги. Как герои в масках, удивительные мутанты и бог Солнца из Смолвиля учат нас быть людьми

Супермен, Бэтмен, Чудо-Женщина, Железный Человек, Люди Икс – кто ж их не знает? Супергерои давно и прочно поселились на кино- и телеэкране, в наших видеоиграх и в наших грезах. Но что именно они пытаются нам сказать? Грант Моррисон, один из классиков современного графического романа («Бэтмен: Лечебница Аркхем», «НАС3», «Все звезды. Супермен»), видит в супергероях мощные архетипы, при помощи которых человек сам себе объясняет, что было с нами в прошлом, и что предстоит в будущем, и что это вообще такое – быть человеком. Историю жанра Моррисон знает как никто другой, причем изнутри; рассказывая ее с неослабной страстью, от азов до новейших киновоплощений, он предлагает нам первое глубокое исследование великого современного мифа – мифа о супергерое.«Подробнейший и глубоко личный рассказ об истории комиксов – от одного из умнейших и знаменитейших мастеров жанра» (Financial Times).Книга содержит нецензурную брань.

Грант Моррисон

Кино