Читаем Волосы. Иллюстрированная история полностью

Родившаяся в Льеже в XVI веке карлица Елена Антония — еще одна бородатая женщина, о которой нам известно благодаря тому, что она посещала различные королевские дворы Европы в составе свиты Марии Австрийской. Как и в случае Магдалены, ее портрет был написан для кабинета редкостей, и распространялся в виде гравюры во множестве экземпляров, охватывая широкую аудиторию. Интересный факт: Сэмюэль Пипс записывает в дневнике 1668 года, что едет в Холборн посмотреть на даму с бородой: «Она маленькая невзрачная женщина, датчанка, ее имя Урсула Диан, ей около сорока лет, ее голос похож на голос маленькой девочки, и у нее борода не хуже, чем у любого мужчины, которого я когда-либо видел, почти черная, с проседью». Пипс был совершенно убежден в гендере Урсулы и очарован странностью ее внешности: «По ее голосу, нет никаких сомнений в том, что она женщина <…> Признаюсь, для меня это было странное зрелище, но оно мне очень понравилось»[361].

Нетрудно понять, что как описания внешности бородатых женщин, так и их служба в домах власть имущих, не говоря уже о представлениях, которые они давали в тавернах и на ярмарках для более простых людей, таких как Пипс, легко могли превратиться в массовое зрелище для широкой публики. Приблизительно с 1847 по 1914 год и Европа, и Северная Америка были захвачены увлечением необычными телами и странными чудесами, которое подпитывали и подогревали шоу уродов (ил. 4.31). В прежние века лишь немногие могли лицезреть подобные вещи во плоти и своими глазами убедиться в реальности усатой женщины. Однако, благодаря достижениям эпохи модерна — улучшению транспорта, средствам массовой информации, увеличению свободного времени и покупательной способности широких масс — бородатых дам и другие «гротески» можно было перевозить по всему земному шару к интересу и изумлению огромных толп зрителей, а также можно было публиковать их истории и фотографировать их, чтобы привлечь внимание более широкой и по-настоящему массовой аудитории[362].

Одной из этих женщин была мадам Клофуллия. Жозефина Клофуллия (урожденная Буадешен) родилась в Женеве в 1830 году. Она выступала во Франции, а в 1851 году стала «гвоздем» Всемирной выставки в Лондоне. После этого огромного успеха — по имеющимся оценкам, за два года в Англии ее увидели двести тысяч человек[363] — она и ее муж переехали в Америку, где ее прибрал к рукам Финеас Тейлор Барнум. Благодаря ему она стала главной бородатой женщиной Америки, прославившись на всю страну: о ней писали все газеты[364]. В некотором смысле шоу уродов XIX и начала XX века демонстрирует то же сочетание образовательной и развлекательной составляющих, которое характеризовало сбор и демонстрацию диковинок в более ранние эпохи. Это было место встречи науки и сенсации, где испытывалось легковерие публики и изучалось необычное[365]. Действительно, иногда зрители, не верящие собственным глазам и желавшие подтвердить увиденное прикосновением, трогали и дергали таких женщин за бороды. И такие скептики были правы в своем сомнении, поскольку мошенничества не были редкостью, и порой — что сбивает с толку — бородатая женщина оказывалась мужчиной, изображавшим женщину, похожую на мужчину. Возможно, в таких подменах, однако, мы можем почувствовать смещение значений в сравнении с более ранними периодами. Викторианское шоу уродов подняло — или опустило — публичную демонстрацию различий до уровня бизнеса, что подразумевало и высокую прибыль, и порой сомнительные способы ее получения, а также акцент на зрелищность. Несомненно, зарабатывали на показе бородатых женщин и раньше: положение Елены Антонии при дворе было полностью обусловлено ее внешностью, и хотя Пипс не пишет о плате, которую он внес за то, чтобы увидеть Урсулу Диан, из его дневника ясно, что это была коммерческая инициатива, и ему, конечно, пришлось расстаться с деньгами, чтобы удовлетворить свое любопытство. Тем не менее методы массового маркетинга, рекламные трюки и идея, что тысячи людей готовы заплатить за возможность пощекотать себе нервы зрелищем уродства, были новы. Ф. Т. Барнум, на которого работала мадам Клофуллия, был, пожалуй, самым успешным из таких предпринимателей в сфере развлечений. Он добился невероятной известности своего коммерческого начинания, назвав эту смесь цирка, выставки диких зверей и музея редкостей «величайшим шоу на земле». Когда в 1889 году шоу Барнума покинуло родной Нью-Йорк, чтобы поразить население Европы, оно обосновалось в выставочном центре Олимпия в Лондоне. Недавно построенное здание было расширено так, чтобы каждое шоу могли одновременно смотреть двенадцать тысяч зрителей[366].


Ил. 4.31. Бородатая женщина занимает свое место среди других «уродцев» на афише XIX века для шоу Барнума и Бейли. Она изображена над Человеком-скелетом и справа от Человека с двумя телами


Перейти на страницу:

Все книги серии Библиотека журнала «Теория моды»

Модный Лондон. Одежда и современный мегаполис
Модный Лондон. Одежда и современный мегаполис

Монография выдающегося историка моды, профессора Эдинбургского университета Кристофера Бруарда «Модный Лондон. Одежда и современный мегаполис» представляет собой исследование модной географии Лондона, истории его отдельных районов, модных типов (денди и актриса, тедди-бой и студент) и магазинов. Автор исходит из положения, что рождение и развитие моды невозможно без города, и выстраивает свой анализ на примере Лондона, который стал площадкой для формирования дендистского стиля и пережил стремительный индустриальный рост в XIX веке, в том числе в производстве одежды. В XX веке именно Лондон превратился в настоящую субкультурную Мекку, что окончательно утвердило его в качестве одной из важнейших мировых столиц моды наряду с Парижем, Миланом и Нью-Йорком.

Кристофер Бруард

Документальная литература / Прочая документальная литература / Документальное
Мужчина и женщина: Тело, мода, культура. СССР - оттепель
Мужчина и женщина: Тело, мода, культура. СССР - оттепель

Исследование доктора исторических наук Наталии Лебиной посвящено гендерному фону хрущевских реформ, то есть взаимоотношениям мужчин и женщин в период частичного разрушения тоталитарных моделей брачно-семейных отношений, отцовства и материнства, сексуального поведения. В центре внимания – пересечения интимной и публичной сферы: как директивы власти сочетались с кинематографом и литературой в своем воздействии на частную жизнь, почему и когда повседневность с готовностью откликалась на законодательные инициативы, как язык реагировал на социальные изменения, наконец, что такое феномен свободы, одобренной сверху и возникшей на фоне этакратической модели устройства жизни.

Наталия Борисовна Лебина

Документальная литература / Публицистика / Прочая документальная литература / Документальное

Похожие книги

12 Жизнеописаний
12 Жизнеописаний

Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев ваятелей и зодчих. Редакция и вступительная статья А. Дживелегова, А. Эфроса Книга, с которой начинаются изучение истории искусства и художественная критика, написана итальянским живописцем и архитектором XVI века Джорджо Вазари (1511-1574). По содержанию и по форме она давно стала классической. В настоящее издание вошли 12 биографий, посвященные корифеям итальянского искусства. Джотто, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Тициан, Микеланджело – вот некоторые из художников, чье творчество привлекло внимание писателя. Первое издание на русском языке (М; Л.: Academia) вышло в 1933 году. Для специалистов и всех, кто интересуется историей искусства.  

Джорджо Вазари

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Искусствоведение / Культурология / Европейская старинная литература / Образование и наука / Документальное / Древние книги
111 опер
111 опер

Предлагаемый справочник-путеводитель продолжает традицию СЃР±РѕСЂРЅРёРєР° В«50 опер» (в последующих изданиях — В«100 опер»), задуманного более 35 лет назад видным отечественным музыковедом профессором М. С. Друскиным. Это принципиально новый, не имеющий аналогов тип справочного издания. Просвещенным любителям музыки предлагаются биографические сведения и краткая характеристика творчества композиторов — авторов опер, так и история создания произведения, его сюжет и характеристика музыки. Р' изложении сюжета каждая картина для удобства восприятия выделена абзацем; в характеристике музыки определен жанр, указаны отличительные особенности данной оперы, обращено внимание на ее основные СЌРїРёР·РѕРґС‹, абзац отведен каждому акту. Р' СЃРїРёСЃРєРµ действующих лиц голоса указаны, как правило, по авторской партитуре, что не всегда совпадает с современной практикой.Материал располагается по национальным школам (в алфавитном порядке), в хронологической последовательности и охватывает всю оперную классику. Для более точного понимания специфики оперного жанра в конце книги помещен краткий словарь встречающихся в ней музыкальных терминов.Автор идеи М. ДрускинРедактор-составитель А. КенигсбергРедактор Р›. МихееваАвторский коллектив:Р". Абрамовский, Р›. Данько, С. Катанова, А. Кенигсберг, Р›. Ковнацкая, Р›. Михеева, Р". Орлов, Р› Попкова, А. УтешевР

Алла Константиновна Кенигсберг , Людмила Викентьевна Михеева

Культурология / Справочники / Образование и наука / Словари и Энциклопедии