Всё о кино за 12 часов. Краткая история кинематографа

Можно представить себе «Властелина колец» как фильм о команде супергероев, действие которого происходит в уютном Средневековье. Команда отправляется в приключение, чтобы уничтожить Кольцо Всевластия и помешать злодею, Саурону, восстановить власть и стать непобедимым. Каждый член команды, называемой Братством Кольца, имеет свои черты характера и способности, которые пригодятся им в битве с орками и монстрами. Те же темы, которые сквозили в романах Кретьена де Труа о короле Артуре XII века, остаются ключевыми и в этих фильмах, снятых почти тысячу лет спустя: самопожертвование, ценность дружбы, чести и благородства. И, конечно, много мечей и колдовства.

Фильм, который будет править ими всеми: «Гарри Поттер» (2004)

Серия фильмов о Гарри Поттере, основанная на мировых бестселлерах Джоан Роулинг, сочетает в себе элементы трех жанров, описанных в этой главе.

Гарри – социальный изгой, своего рода фрик или мутант, как люди Икс, но вместо того, чтобы обладать определенной профильной силой, он волшебник, но просто еще не знает об этом. Как и люди Икс, он был завербован в секретную специальную школу, где его способности развивались под руководством сэнсэя Дамблдора. Таким образом, у нас есть сюжетные ходы, в духе сепергеройского кино и фильмов о боевых искусствах. Но есть и элементы эвропейской культуры (дуэли волшебников, палочка против палочки вместо шестизарядника в полдень) и рыцарские элементы (орден Феникса). Здесь есть некоторый оттенок научной фантастики, хотя и не футуристические – скорее, в стиле стимпанк. Стимпанк – это отдельный поджанр, в котором воображаемое будущее или альтернативное настоящее включает в себя фантастические механические изобретения, восходящие к Викторианской эпохе ранних экспериментов с электричеством и множеством механизмов, – будущее, в котором компьютеры и цифровые технологии так и не появились, чтобы вытеснить механику из сферы изобретений. И конечно же, фильмы о Гарри Поттере в основном фэнтезийные, в центре истории волшебники, сражающиеся с драконами, монстрами и темными волшебниками. Здесь безошибочно прослеживается параллель с «Властелином колец», в котором главная задача состоит в том, чтобы гарантировать, что основное зло (Саурон во «Властелине колец»

, Волан-де-Морт в «Гарри Поттере»), которое было ослаблено, не сможет вернуться к полной власти. Все те же ценности в духе Короля Артура, но на фоне взрослеющих детей.

Как им это удалось?

«Кинг-Конг» в 1937 году – это одно, но как насчет более реалистичных спецэффектов? Когда дети смотрят «Людей Икс», они часто задают вопрос: как им это удалось? Это о том, что те из нас, кто вырос в эпоху компьютерных спецэффектов, могут считать само собой разумеющимся. Сравнение того, как были реализованы спецэффекты в фильме «Звездные войны» и в «Людях Икс», поможет объяснить переход от механических эффектов и эффектов, основанных на костюмах, к наиболее часто используемой сегодня технологии компьютерной графики. Все это обычно называют визуальными эффектами, или просто VFX.

Первый фильм «Звездные войны» (с неоднозначным подзаголовком «Эпизод IV: Новая надежда», поскольку позже к нему будут сняты как продолжения, так и приквелы[80]

) вышел на экраны в 1977 году и произвел революцию в киноиндустрии благодаря своим новаторским спецэффектам. Режиссер фильма Джордж Лукас работал с различными командами, включая созданную им компанию ILM, над созданием этих эффектов, которые основывались на механике, моделях и костюмах как аналоговых инструментах. Многие космические сражения и сцены на разных планетах в фильме были созданы с использованием замысловатых миниатюр. ILM построила подробные модели космических кораблей, транспортных средств и локаций, которые затем были сняты с использованием методов управления движением для имитации движения.

Для того чтобы оживить другие планеты, были проведены натурные съемки в отдаленных географических регионах, таких как пустыни Туниса, которые сочетали с матовой живописью[81], выполненной художниками вручную для использованния в качестве фона для сцен. Эти картины добавляют глубину и реалистичность окружающей среде, позволяя режиссерам создавать более сложные декорации. Так, на пустынной планете Татуин вы увидите актера, играющего Люка Скайуокера, Марка Хэмилла, снятого в Тунисе, но с некоторыми сценами на фоне матовых картин.

Также использовались модели и миниатюры, кадры которых совмещались с кадрами самих актеров. Чтобы совместить изображения миниатюр с изображениями актеров, была использована технология управления движением для создания точных и повторяемых движений камеры. Каждое движение камеры, обстановка и положение должны были быть точно воспроизведены, чтобы записи актеров, миниатюр и моделей идеально совпали друг с другом. Эта технология помогла сделать сцены бесшовными.