Всеобщая история искусств

Среди европейских художников XIX века было немало талантливых мастеров. Один из них, Ари Шеффер (1795–1858), жанрист и исторический живописец, родился в Дордрехте и был учеником Герена. Вначале он писал в духе французской школы. Ему принадлежали многочисленные жанры и исторические картины серьезного содержания со склонностью к чувствительным и патетическим сюжетам. Позднее, изучив в Голландии Рембрандта и многое у него позаимствовав, Шеффер посвятил себя изображению сцен из Библии или немецких поэтов. Он стал одним из главных представителей романтического жанра. К таким картинам принадлежат его сцены из «Фауста», «Франческа да Римини», «Христос Утешитель», «Плач Христа об Иерусалиме» и несколько батальных картин для исторического музея в Версале. В 1862 году ему воздвигли в родном городе бронзовую статую.

Изображения животных сэра Эдвина Ландсира (1802–1873) пользовались огромной популярностью. Он наделял животных человеческими свойствами, представлял их в облагороженном, идеальном виде.

Количество произведений Ландсира очень велико, и они принесли ему славу и богатство. Лучшие из них принадлежат периоду 1840–1850 годов, как, например, известный портрет ньюфаундленда. Собака была любимым предметом изображения Ландсира; также он изображал овец, коз, оленей среди шотландской природы. Лошадей он писал редко, но всегда с замечательным пониманием. По его рисунку отлиты львы колонны Нельсона.

Своеобразный талант Альбрехта Адама (1786–1862), сухого и правдивого реалиста, был чужд классическим теориям. В 1800 году, когда французские войска проходили через Нёрдлинген, он был учеником кондитера. Альбрехт ушел вслед за войсками и вскоре начал изображать военные эпизоды, имевшие большой успех.

В возрасте 62 лет он участвовал в Итальянской кампании 1848 года. Его картины – беспристрастные, точные и спокойные документы, в которых разнообразно и неутомимо описана жизнь войска во время войны. Особенно живо он изображал лошадей во время битвы, в конюшне, на параде. Лучшими по колориту были его последние картины, например «Битва под Москвой».

После смерти художника осталось 85 листов с изображением военных сцен из 1812 года, изготовленных для принца Евгения Богарне. «Voyage pittoresque militaire» (120 листов). 16 картин битв, исполненных для герцога Макса Лейхтенбергского и др.

Йозеф Исраэлс (1824–1911) относился к блестящим представителям голландской школы живописи. Его «Памлет» и «Аарон» характеризовали художника как исторического живописца. Но Исраэлс поселился в деревушке близ Гаарлема и отдался жанру. Превосходна его картина «Труженики моря, вытаскивающие якорь». Исраэлс по праву считался одним из лучших жанристов Европы.

Михай Мункачи (1844–1900) – очень крупный европейский талант, ученик Адама, Клауса и Вотье. Одна из известнейших его картин – «Последние часы осужденного». Не менее известно другое его произведение – «Христос перед судом Пилата», грандиозная композиция с энергично написанной головой Христа. К сожалению, Мункачи в возрасте 50 лет заболел острым психическим расстройством и был помещен под надзор психиатра.

* * *

В развитии европейской живописи конца XIX века наступил новый этап, связанный со становлением символизма.

Примером символизма в живописи является картина художника Леемпольса «Земной жребий и человечество», которая экспонировалась на всех крупных выставках Европы. Она была представлена и в Парижском Салоне в 1897 году. Перед этой картиной в залах дворца на Марсовом поле стояла толпа зрителей, пытавшаяся понять, что изображает это море человеческих рук, протянутых к странному лику, появившемуся на небесах. Фантастику вплоть до рубежа XIX–XX веков можно было увидеть в основном в книжных иллюстрациях, однако впоследствии это начало перешло и в живопись.

Александр (Саша) Шнайдер (1870–1927), художник-символист, рисовальщик, литограф и гравер, родился в России, провел там раннее детство, а затем переехал в Дрезден. В 1889 году он поступил в Дрезденскую академию, которую оставил через три года.

Его работы отличаются серьезностью, зрелостью замысла и передачи, оригинальностью фантазии. В религиозных сюжетах он находил новые идеи и придавал им новые и особенные формы. Полна потрясающего драматизма и глубокого внутреннего чувства композиция «Христос в аду», напоминающая манеру «Свидания» Микеланджело, где Иуда встречается со Спасителем на Страшном суде.

В «Иуде Искариоте», служащем как бы дополнением к первой картине, художник изображает предателя уже несущим наказание.