55 книг для искусствоведа. Главные идеи в истории искусств

Статус произведения искусства появляется у фотографии, кино и телевидения тогда, когда с помощью собственных технических выразительных средств они создают уникальные художественные произведения. Фотоаппарат или кинокамера – это лишь более сложные технические средства, которые не мешают решению творческих и художественных задач. Техника не враждебна искусству, будь то кисть или мастихин, перо или печатная машинка, фотоаппарат или видеокамера – техника нейтральна. Каждый вид искусства имеет в своем арсенале разные технические средства, иногда простые, иногда сложные, иногда это ручной инструмент, а иногда и слаженная работа машин и механизмов. Исходя из этого, невозможно сравнивать фотографию с графикой и живописью, хотя различия здесь носят относительный характер, потому что даже самая сложная современная техника, применение самых искусных современных технологий – это всего лишь инструмент, который следует за художественной волей человека. Как и любой другой инструментарий, сложная современная техника имеет как свои возможности, так и ограничения.

Принципиально иное отношение, по мнению Кагана, должно быть и к дизайну. Дело в том, что художественные качества продуктов дизайна определяются не техникой, а решением утилитарных задач, стоящих перед художником. В дизайне вопрос о художественных качествах произведения решается по аналогии с архитектурой и декоративно-прикладным искусством, в которых так же сочетаются утилитарные и художественные функции. Моисей Самойлович называет дизайн новым видом архитектонического творчества. Дизайн руководствуется теми же принципами, что и декоративно-прикладное искусство, поскольку они оба вышли из ремесленного труда, но декоративное искусство направлено на создание уникальных вещей, а дизайн – на промышленное производство и тиражирование.

Каган видит задачей эстетики современности и будущего внимательное отношение к различным проявлениям художественного творчества, которые раздвигают границы художественного мира. Естественно, не все эксперименты в сфере решения творческих задач с помощью современных технологий окажутся удачными, но среди них вполне могут быть и открытия. Расширение сферы искусства, границ мира художественного не остановилось, и в будущем будут появляться новые открытия в этой сфере. Необходимо быть внимательным, чтобы не упустить появление новых художественных структур.

Биография

Моисей Самойлович Каган родился в 1921 году в Киеве. Образование получил в Ленинграде, где учился в университете на отделении романо-германской филологии. В 1941 году, с началом Великой Отечественной войны, пошел на фронт добровольцем. Моисей Самойлович командовал отделением 277-го отдельного артиллерийского пулеметного батальона в звании сержанта. В сентябре 1941 года, в бою за Ленинград Каган был тяжело ранен. После долгого лечения в госпитале его признали инвалидом войны, и до снятия блокады он работал в Перми.

В 1944 году Каган вернулся в Ленинград и поступил в аспирантуру Ленинградского университета по кафедре истории искусства. С 1946 года Моисей Самойлович работал уже как преподаватель и читал курсы по эстетике и теории искусства. Собственно, вся профессиональная жизнь культуролога и философа была связана с работой в Ленинградском, а потом Санкт-Петербургском университете.

В 1948 году Каган защитил диссертацию «Французский реализм XVII века» на соискание ученой степени кандидата философских наук. Еще до официального признания культурологии в качестве научной дисциплины он использовал характерный для нее кросскультурный подход, рассмотрев проявление реализма в различных видах искусства и в философии. В 1966 году Моисей Самойлович защитил уже докторскую диссертацию на основе монографии «Лекции по марксистско-ленинской эстетике». Его научным руководителем был И. И. Иоффе, автор разработок синтетического изучения искусств. Собственно, продолжая исследования учителя, Каган занимался разработкой синтетического, а затем синергетического подходов к изучению культуры.

Моисей Самойлович Каган умер в 2008 году в Санкт-Петербурге.

Вопросы-ответы

1. Каким образом искусства объединяются в конгломерацию?

ОТВЕТ: Конгломерация – это механическое объединение завершенных произведений разных видов искусства в общем пространстве или временном промежутке. Такой способ объединения создает лишь внешние связи между отдельными компонентами, каждый из которых сохраняет свою специфику и уникальность. Таким способом соединяются отдельные музыкальные и театральные произведения в единый концерт.

2. В чем суть органического способа синтеза искусств?

ОТВЕТ: Органический способ художественной интеграции – это такое слияние двух и более видов искусства, в результате которого рождается качественно новая художественная структура. Фрагменты слияния при этом растворяются настолько, что сливаются в единое целое, и выявить их возможно только после тщательного изучения.