Читаем 55 книг для искусствоведа. Главные идеи в истории искусств полностью

В 1958 году Сьюзен Зонтаг возвращается в США и переживает развод с мужем. Некоторое время она преподает философию в нескольких колледжах Америки, но потом решает завершить академическую карьеру и уезжает в Нью-Йорк. Дальнейшая ее жизнь связана с журналистской и писательской деятельностью.

Сьюзен Зонтаг умерла от лейкемии в 2004 году в Нью-Йорке.

Вопросы-ответы

1. Почему Зонтаг осуждает Августа Сандера за то, что он фотографирует людей в разных декорациях?

ОТВЕТ: Сандер делал фотографии состоятельных людей в помещении, а бедняков – на фоне атрибутов профессии, что лишает низший класс индивидуальности, которая легко читается в фото высших классов.


2. Какие опасения высказывает Зонтаг относительно распространения фотографии?

ОТВЕТ: Фотография вызывает привыкание, дистанцирует нас от мира, ведет к атрофированию сочувствия и способности к сопереживанию.


3. Почему фотокамера – это оружие?

ОТВЕТ: Чем больше мы видим образов насилия, тем более невосприимчивыми к ним мы становимся. Фотоснимки приводят к иллюзии, что все не по-настоящему, постепенно способность к сочувствию, эмпатии атрофируется.


4. Какие предостережения Зонтаг о фотографии оказались пророческими?

ОТВЕТ: Образы, которые ежедневно бомбардируют нас, влияют на то, как мы тонко настраиваем наше чувство морали и наше восприятие мира. И сейчас как никогда актуально более внимательно относиться к фотографированию и тому, как много мы воспринимаем через экраны и линзы.

45

Жан-Франсуа Лиотар. «Состояние постмодерна»

1979 год

Самое важное:

Метанарратив мертв.

Информация – новая основа экономики и политики.

Процесс получения знаний бесконечен.

Знание теряет ценность, если не может быть передано с помощью информационных систем.

Знание делится на научное и нарративное.

Темы: теория культуры, постмодернизм, информационное общество, современное искусство

В схожем ключе:

Ролан Барт. Смерть автора. 1967.

Александр Якимович. Двадцатый век. 2004.

Поль Мишель Фуко. Воля к истине: по ту сторону знания, власти и сексуальности. 1976.

«Состояние постмодерна» – научно-популярная книга философа Жана-Франсуа Лиотара. Книга впервые была опубликована в 1979 году и к настоящему моменту стала классикой. В своем исследовании Лиотар ставит под сомнение саму природу знания в быстро меняющемся мире современности и размышляет о том, что значит постмодерн для науки и техники. На момент публикации книга имела успех и оказала влияние на ученых и философов; однако позже автор утверждал, что это его худшая книга.

Основное предположение Лиотара состоит в том, что до постмодернизма знание происходило из продолжительного философского дискурса. Научные дебаты носили философский характер, потому что ученые внимательно рассматривали представленную им совокупность доказательств и дополняли дискуссию. Эта бесконечная дискуссия, известная как метанарратив, позволяла знаниям меняться и расти с течением времени. Ученые легализовали концепции друг друга, потому что они работали на основе одного и того же метанарратива. В настоящее время знания коммерциализированы, и нет такого понятия, как метанарратив. В результате коммерциализации знаний постепенно теряет актуальность принцип последовательного получения знаний, который существовал неотделимо от процесса развития личности и формирования разума. Лиотар предполагает, что постепенно между поставщиками и потребителями знания сложатся отношения, как между продавцом и покупателем, а само знание приравняется к товару.

Легитимация знания в информационном обществе

Перейти на страницу:

Все книги серии Библиотека искусствоведа

55 книг для искусствоведа. Главные идеи в истории искусств
55 книг для искусствоведа. Главные идеи в истории искусств

«Искусство создает великие архетипы, по отношению к которым все сущее есть лишь незавершенная копия» – Оскар Уайльд. Эта книга – не только об искусстве, но и о том, как его понимать.История искусства – это увлекательная наука, позволяющая проникнуть в тайны и узнать секреты главных произведений, созданных человеком. В этой книге собраны основные идеи и самые главные авторы, размышлявшие об искусстве, его роли в культуре, его возможностях и целях, а также о том, как это искусство понять. Имена, находящиеся под обложкой этой книги, – ключевые фигуры отечественного и зарубежного искусствознания от Аристотеля до Д. Сарабьянова, от Вазари до Хайдеггера. Кропотливо отобранные произведения в емком пересказе позволят узнать самое главное об истории искусства, понять основные теории и концепции, сформировать собственные представления и научиться анализировать искусство.

Евгения Николаевна Черняева

Искусствоведение / Прочее / Культура и искусство

Похожие книги

100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е
100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е

Есть ли смысл в понятии «современное искусство Петербурга»? Ведь и само современное искусство с каждым десятилетием сдается в музей, и место его действия не бывает неизменным. Между тем петербургский текст растет не одно столетие, а следовательно, город является месторождением мысли в событиях искусства. Ось книги Екатерины Андреевой прочерчена через те события искусства, которые взаимосвязаны задачей разведки и транспортировки в будущее образов, страхующих жизнь от энтропии. Она проходит через пласты авангарда 1910‐х, нонконформизма 1940–1980‐х, искусства новой реальности 1990–2010‐х, пересекая личные истории Михаила Матюшина, Александра Арефьева, Евгения Михнова, Константина Симуна, Тимура Новикова, других художников-мыслителей, которые преображают жизнь в непрестанном «оформлении себя», в пересоздании космоса. Сюжет этой книги, составленной из статей 1990–2010‐х годов, – это взаимодействие петербургских топоса и логоса в турбулентной истории Новейшего времени. Екатерина Андреева – кандидат искусствоведения, доктор философских наук, историк искусства и куратор, ведущий научный сотрудник Отдела новейших течений Государственного Русского музея.

Екатерина Алексеевна Андреева

Искусствоведение
Искусство жизни
Искусство жизни

«Искусство есть искусство жить» – формула, которой Андрей Белый, enfant terrible, определил в свое время сущность искусства, – является по сути квинтэссенцией определенной поэтики поведения. История «искусства жить» в России берет начало в истязаниях смехом во времена Ивана Грозного, но теоретическое обоснование оно получило позже, в эпоху романтизма, а затем символизма. Эта книга посвящена жанрам, в которых текст и тело сливаются в единое целое: смеховым сообществам, формировавшим с помощью групповых инсценировок и приватных текстов своего рода параллельную, альтернативную действительность, противопоставляемую официальной; царствам лжи, возникавшим ex nihilo лишь за счет силы слова; литературным мистификациям, при которых между автором и текстом возникает еще один, псевдоавторский пласт; романам с ключом, в которых действительное и фикциональное переплетаются друг с другом, обретая или изобретая при этом собственную жизнь и действительность. Вслед за московской школой культурной семиотики и американской poetics of culture автор книги создает свою теорию жизнетворчества.

Шамма Шахадат

Искусствоведение
История костюма и гендерные сюжеты моды
История костюма и гендерные сюжеты моды

В книге в необычном ракурсе рассматривается история костюма со времен Французской революции до наших дней. Она содержит увлекательные главы, посвященные моде XIX–XX веков, и замечательные иллюстрации, большая часть которых публикуется впервые. Акцент сделан на раскрытии социально-исторического контекста развития костюма под влиянием движения эмансипации. Борьба за равноправное положение женщин в обществе — право избирать, учиться, работать наравне с мужчинами, сопровождалась движением за реформу костюма. Перед читателями предстают мировые тенденции, российская и советская мода, молодежные субкультуры XX века и образы дня сегодняшнего.Книга может быть полезна как преподавателям, так и студентам, обучающимся по специальностям 070602 «Дизайн (по отраслям)», 260903 «Моделирование и конструирование швейных изделий», а также рекомендуется всем интересующимся историей костюма и моды.

Марина Борисовна Романовская

Искусствоведение / История / Образование и наука