55 книг для искусствоведа. Главные идеи в истории искусств

2. Какое знаковое событие позволило увидеть древние русские иконы в новом свете?

ОТВЕТ: В 1913 году в Москве была устроена большая выставка искусства Древней Руси, где было представлено большое количество расчищенных икон.

3. Какой искусствоведческий метод является основным для изучения искусства иконы?

ОТВЕТ: Иконографический.

4. Какие местные художественные школы рассматривает Лазарев в своей книге?

ОТВЕТ: Псковскую и новгородскую, а также московскую.

5. Какие новые иконографические типы появляются на Руси, кроме типов изображения местных святых?

ОТВЕТ: Это оригинальные многофигурные композиции в иконе, такие как «Покров Богоматери», «Собор Богоматери», «О Тебе радуется». Лазарев пишет о том, что в этих иконах очень ярко проявилось соборное начало, которого не было в византийской иконе.

6. В чем отличие изображений святых византийскими мастерами и русскими?

ОТВЕТ: При одинаковом иконографическом типе изображения наделяются разным содержанием. На Руси на первый план выходили дополнительные функции святых в связи с запросами крестьян.

7. Как Лазарев объясняет упадок русской иконы?

ОТВЕТ: Иконопись XVII века, поддавшись реалистическим веяниям, утратила былую выразительную ясность, высокую одухотворенность, которые были ей свойственны во времена расцвета

48

Борис Робертович Виппер. «Введение в историческое изучение искусства»

1985 год

Самое важное:

• Авторский курс лекций может стать отличным учебником.

• Книга по теории искусства может быть увлекательной и легко читаемой.

• Чтобы лучше понять художественное произведение, нужно попытаться понять, как оно сделано.

• Архитектура тоже может быть изобразительным искусством.

• Исторические изменения в искусстве связаны с изменением способа восприятия и изображения пространства.

Темы: история искусства, виды искусства, графика, живопись, скульптура, архитектура, эволюция искусства, анализ художественного произведения

В схожем ключе:

Сергей Даниэль. Искусство видеть. 1990.

Юрий Герчук. Язык и смысл изобразительного искусства. 1994.

Александр Габричевский. Морфология искусства. 2002.

Борис Робертович Виппер – пример настоящего советского ученого, который всегда стремился к идеальному переплетению трех сфер: теории, практики, образования. Всю жизнь Виппер совмещал работу музейного сотрудника с работой в качестве университетского профессора. Цикл лекций, разработанный им в период жизни в Латвии, послужил основой для полноценного вузовского курса, посвященного техникам и стилистическим нюансам изобразительного искусства. Именно этот лекционный курс был переработан для публикации книги «Введение в историческое изучение искусства», которая сочетает научный подход и системность педагогической программы с легкостью художественного повествования. Долгие годы Виппер оттачивал мастерство подачи информации, подбирал необходимые слова для объяснения сложных понятий и технических подробностей, выверял необходимую дозировку насыщенности примерами, чтобы получилась по-настоящему хорошая книга, соединяющая в себе разбор специфики видов искусства и художественную значимость тех или иных приемов. Виппера действительно легко и интересно читать, причем эта его легкость изложения – не просто литературная одаренность, а часть собственного метода. Борис Робертович специально подбирал слова для наиболее полного и лаконичного изложения, говорил просто о сложном.

Как это сделано?