Читаем 55 книг для искусствоведа. Главные идеи в истории искусств полностью

Сущность искусства – это истина, творящаяся в художественном произведении. И это наводит философа на еще один вопрос: откуда в искусстве появляется истина? Ответ Хайдеггера удивительно прост: из ничего. Он пишет, что из того, что есть, нельзя вычленить истину, она часть бытия. По мнению философа, истина поэтична, а значит, любое настоящее произведение искусства в конечном итоге – поэзия. Что ж, если рассматривать искусство очень широко, то любой его вид можно назвать поэзией, но Хайдеггер все-таки ставит поэзию на пьедестал, выше любых других форм. Язык называет вещи своими именами, а это дает возможность к существованию. Для каждой эпохи характерен свой существенный мир: античное искусство опиралось на принцип гармонии, средневековое искусство базировалось на христианском идеале, для Нового времени важнее всего принцип исчисления. Более того, Хайдеггер видел в искусстве источник культуры, потому что именно в нем заложены основы истории.

Согласно Хайдеггеру, любой материал, любое вещество, находящееся в природе, по-настоящему не существует в реальности, пока оно не стало вещью, поскольку, только обретя форму, оно получает свое настоящее присутствие в действительности. Сущность материала выходит из него наружу и становится настоящей, действительно существующей, когда обретает форму и преображается в процессе творчества.

Например, философ говорит, что звуки, сложившиеся в мелодию, больше являются звуками, чем любые другие звуки; краски на холсте более насыщенные, чем краски, которые может дать природа; в храмовой колонне ее каменная сущность проступает сильнее, чем в куске камня. Из этого следует, что произведение искусства – своеобразный манифест правды. Искусство не просто показывает нам правду бытия, но и само является событием.

В итоге Хайдеггер приходит к заключению, что художественное творение – это хранилище вещей в истине. Древняя поговорка гласит: «Ars longa, vita brevis», но суть этого «искусство вечно» не просто в сопоставлении с краткосрочностью жизни человека и его вещей. Хайдеггер видел смысл хранения в истине в том, что через него раскрывается подлинная причина настоящего.

Биография

Мартин Хайдеггер родился в 1889 году в городке Месскирх, в Германии. Его отец был священнослужителем при костеле Св. Мартина. В юности он обучался в гимназиях Констанца и Фрайбурга. Мартин Хайдеггер планировал посвятить жизнь служению Богу и уйти в монастырь, но этому помешала болезнь. Вместо монастыря в 1909 году он отправляется во Фрайбургский университет на факультет теологии. Позже он переводится на философский факультет. В 1915 году он оканчивает университет, защитив две диссертации: «Учение о суждении в психологизме» (1913 год) и «Учение Дунса Скотта о категориях и значении» (1915 год). Первая мировая война почти не затронула Хайдеггера. Его службе в армии вновь помешала болезнь сердца, и его отстранили от участия в боях.

В 1915 году Хайдеггер начинает работать в университете Фрайбурга, в должности приват-доцента теологического факультета. Он преподавал «Основные линии античной и схоластической философии». В это время он отстраняется от христианской философии, поскольку его частное мнение как философа не соответствовало католической теологии. Кроме того, Мартин Хайдеггер увлекся учением о феноменологии своего наставника Гуссерля.

В 1917 году Хайдеггер женился на студентке из своего первого потока Эльфриде Петри, в этом браке было два сына, Йорг и Герман. Разорвав с католической теологией, Мартин Хайдеггер с семьей переезжает в Марбург, где с 1922 года работает в местном университете. Работа в Марбурге на протяжении нескольких лет приносит Хайдеггеру известность в научном мире, особенно этому поспособствовала публикация в 1927 году трактата «Бытие и время». В этот же период написаны и другие известные работы: «Кант и проблема мета-физики», «Что такое метафизика», «О сущности основания».

В 1928 году Мартин Хайдеггер снова переезжает во Фрайбург. Он занимает место на кафедре философии, потому что его наставник Эдмунд Гуссерль был отстранен от работы из-за еврейской национальности. В 1933 году, когда к власти приходят нацисты, Хайдеггер вступает в национал-социалистическую партию, разделяет ее политические убеждения, активно участвует в ее деятельности. Благодаря нацистам он занимает должность ректора университета, обещая синхронизировать деятельность учебного заведения с идеалами нацистского государства. Мартин Хайдеггер оставался в рядах партии до конца Второй мировой войны. Биографы Хайдеггера особо отмечают факты его активного антисемитизма.

После войны Фрайбург оказался под властью Франции, и философ был осужден. Суд признал, что Хайдеггер сознательно поддерживал режим нацистов. Его отстранили от педагогической деятельности.

Перейти на страницу:

Все книги серии Библиотека искусствоведа

55 книг для искусствоведа. Главные идеи в истории искусств
55 книг для искусствоведа. Главные идеи в истории искусств

«Искусство создает великие архетипы, по отношению к которым все сущее есть лишь незавершенная копия» – Оскар Уайльд. Эта книга – не только об искусстве, но и о том, как его понимать.История искусства – это увлекательная наука, позволяющая проникнуть в тайны и узнать секреты главных произведений, созданных человеком. В этой книге собраны основные идеи и самые главные авторы, размышлявшие об искусстве, его роли в культуре, его возможностях и целях, а также о том, как это искусство понять. Имена, находящиеся под обложкой этой книги, – ключевые фигуры отечественного и зарубежного искусствознания от Аристотеля до Д. Сарабьянова, от Вазари до Хайдеггера. Кропотливо отобранные произведения в емком пересказе позволят узнать самое главное об истории искусства, понять основные теории и концепции, сформировать собственные представления и научиться анализировать искусство.

Евгения Николаевна Черняева

Искусствоведение / Прочее / Культура и искусство

Похожие книги

100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е
100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е

Есть ли смысл в понятии «современное искусство Петербурга»? Ведь и само современное искусство с каждым десятилетием сдается в музей, и место его действия не бывает неизменным. Между тем петербургский текст растет не одно столетие, а следовательно, город является месторождением мысли в событиях искусства. Ось книги Екатерины Андреевой прочерчена через те события искусства, которые взаимосвязаны задачей разведки и транспортировки в будущее образов, страхующих жизнь от энтропии. Она проходит через пласты авангарда 1910‐х, нонконформизма 1940–1980‐х, искусства новой реальности 1990–2010‐х, пересекая личные истории Михаила Матюшина, Александра Арефьева, Евгения Михнова, Константина Симуна, Тимура Новикова, других художников-мыслителей, которые преображают жизнь в непрестанном «оформлении себя», в пересоздании космоса. Сюжет этой книги, составленной из статей 1990–2010‐х годов, – это взаимодействие петербургских топоса и логоса в турбулентной истории Новейшего времени. Екатерина Андреева – кандидат искусствоведения, доктор философских наук, историк искусства и куратор, ведущий научный сотрудник Отдела новейших течений Государственного Русского музея.

Екатерина Алексеевна Андреева

Искусствоведение
Искусство жизни
Искусство жизни

«Искусство есть искусство жить» – формула, которой Андрей Белый, enfant terrible, определил в свое время сущность искусства, – является по сути квинтэссенцией определенной поэтики поведения. История «искусства жить» в России берет начало в истязаниях смехом во времена Ивана Грозного, но теоретическое обоснование оно получило позже, в эпоху романтизма, а затем символизма. Эта книга посвящена жанрам, в которых текст и тело сливаются в единое целое: смеховым сообществам, формировавшим с помощью групповых инсценировок и приватных текстов своего рода параллельную, альтернативную действительность, противопоставляемую официальной; царствам лжи, возникавшим ex nihilo лишь за счет силы слова; литературным мистификациям, при которых между автором и текстом возникает еще один, псевдоавторский пласт; романам с ключом, в которых действительное и фикциональное переплетаются друг с другом, обретая или изобретая при этом собственную жизнь и действительность. Вслед за московской школой культурной семиотики и американской poetics of culture автор книги создает свою теорию жизнетворчества.

Шамма Шахадат

Искусствоведение
История костюма и гендерные сюжеты моды
История костюма и гендерные сюжеты моды

В книге в необычном ракурсе рассматривается история костюма со времен Французской революции до наших дней. Она содержит увлекательные главы, посвященные моде XIX–XX веков, и замечательные иллюстрации, большая часть которых публикуется впервые. Акцент сделан на раскрытии социально-исторического контекста развития костюма под влиянием движения эмансипации. Борьба за равноправное положение женщин в обществе — право избирать, учиться, работать наравне с мужчинами, сопровождалась движением за реформу костюма. Перед читателями предстают мировые тенденции, российская и советская мода, молодежные субкультуры XX века и образы дня сегодняшнего.Книга может быть полезна как преподавателям, так и студентам, обучающимся по специальностям 070602 «Дизайн (по отраслям)», 260903 «Моделирование и конструирование швейных изделий», а также рекомендуется всем интересующимся историей костюма и моды.

Марина Борисовна Романовская

Искусствоведение / История / Образование и наука