55 книг для искусствоведа. Главные идеи в истории искусств

ОТВЕТ: Художник выявляет секреты общества, его скрытое устройство. Коллингвуд считает, что общество не знает самого себя, собственной души. Подобное незнание – благодатная почва для роста общественного зла. Художник же и его искусство необходимы для того, чтобы лечить общество от болезней духа, самых страшных для общества.

24

Эрвин Панофский. «Иконография и иконология: введение в изучение искусства Ренессанса» («Этюды по иконологии: гуманистические темы в искусстве Возрождения»)

1939 год

Самое важное:

• Чем отличается иконография от иконологии.

• Иконологический анализ – лестница из трех ступеней.

• Для иконологической интерпретации нужна серьезная подготовка и широкая эрудиция.

• Любое художественное произведение может быть рассмотрено как симптом процессов, происходящих в исторический период.

• Иконология подобно телескопу рассматривает произведение на фоне исторической панорамы.

Темы: иконология, иконография, культурология, античность, Возрождение, Ренессанс, Средние века

В схожем ключе:

Уильям Дж. Т. Митчелл. Иконология. Образ, текст, идеология. 1987.

Ганс Зедльмайр. Утрата середины. 1948.

Аби Варбург. Великое переселение образов. Исследование по истории и психологии возрождения античности. 1902–1929.

Научный метод Эрвина Панофского сложился в Германии, в атмосфере Варбургской школы под влиянием самого Аби Варбурга и Фрица Заксля. Впоследствии значительное влияние на Панофского оказала философия Эрнста Кассирера. Сам Эрвин Панофский называл себя историком культуры и рассматривал искусство как часть более обширного, но целостного поля культуры, где кроме сферы художественного существуют еще другие сферы – язык, философия, религия, наука.

Главная теоретическая работа Эрвина Панофского была написана им в США, почти сразу после эмиграции. Это «Studies in Iconology: Humanistic Themes in the Art of the Renaissance» (в русском переводе имеются два варианта названия: «Этюды по иконологии: гуманистические темы в искусстве Возрождения» и «Иконография и иконология: введение в изучение искусства Ренессанса»). В ней он показал блестящее владение языком и способность вести повествование в более легкой англо-американской философской манере, нежели в привычной для него немецкой. В этой небольшой работе он и представляет возможности нового метода, названного иконологическим. Эта работа позднее переиздавалась в составе сборника «Meaning of the Visual Arts» (1955) («Смысл и толкование искусства»).

Работа Панофского позволила развести понятия «иконография» и «иконология», которые ранее воспринимали как синонимичные. Иконография – это метод изучения искусства, основанный на отборе, описании и структуризации типичных явлений в художественном произведении. Это могут быть художественные приемы или изобразительные схемы различных персонажей или сюжетов. Например, иконография Богоматери или Христа. Иконология логично продолжает иконографию, более глубоко изучая смыслы и символику, заключенные в художественном произведении, опираясь на первичное иконографическое исследование. В чем же отличие? Иконологический метод изучения искусства более глубокий. Иконология обращается не только к расшифровке значений, но и к контексту эпохи. С помощью иконологии можно выявить опосредованные связи художественного произведения с культурой эпохи.

Три ступени интерпретации

Для работы в рамках иконологического метода Панофский предлагает три ступени интерпретации художественного произведения. Все ступени необходимо пройти последовательно, двигаясь от непосредственного восприятия к постижению глубинного смысла. Трехступенчатая программа интерпретации выглядит следующим образом:

• предиконографический анализ;

• иконографический анализ;

• иконологическая интерпретация.

Сложности методу добавляет, что работа с материалом проходит на трех уровнях, которые Панофский различает в самом произведении: феноменальный, значимый и документальный.