55 книг для искусствоведа. Главные идеи в истории искусств

Зедльмайр видел выход из двойственной дилеммы формализма и духовности в «признании непосредственной духовности той чувственности, зримости, которая свойственна изобразительному искусству. Духовное существует в нем только чувственным образом, а чувственное одухотворено». Теоретики и историки искусства всегда будут пытаться выхватить из художественного произведения его формальные, мертвые части, упуская из внимания образно-наглядную сердцевину искусства, которая обладает вневременными характеристиками.

Утрата сердцевины – это беда не только искусствоведения, сердцевину может потерять и само искусство. Современное ему искусство Зедльмайр считает пустым, лишенным духовного содержания. Художники в этом искусстве будто бы потеряли божественное начало. Утрата сердцевины – это общая причина, объединяющая все упадочные проявления в искусстве. Такая утрата происходит на разных смысловых уровнях. Например, ранее стиль утверждался прежде всего в архитектуре, она была как бы фундаментом, объединяющим разные виды искусства, в современном же мире такого единения или сосредоточения ни вокруг архитектуры, ни вокруг какого-то другого искусства не наблюдается. Художественное творчество как будто теряет внутренний камертон, перестает быть связующей нитью между духовной и чувственной сферами жизни. Вместе с тем и человек будто бы теряет опору, ориентацию в пространстве, перестает различать возвышенное и низменное. Этой проблематике посвящена отдельная книга Зедльмайра – «Утрата середины» (1948 год), но и в «Искусстве и истине» он касается этой темы. Здесь он прежде всего критикует методы современного искусства: забыта классическая устремленность к гармонии как к высшему идеалу, вместо этого художники увлеклись изображением чистых форм. Самое деградирующее – это абстрактное искусство с его чистыми цветами и линиями. Искусство перестало быть искусством, когда отказалось от своих классических принципов. Произведение искусства перестало быть носителем истины, оставаясь просто объектом.

Биография

Ганс Зедльмайр родился в 1896 году в немецком городе Хорштайн, в семье агронома. Во время Первой мировой войны он отправился на фронт добровольцем. Воевал в Сирии в составе австро-венгерского экспедиционного корпуса. По окончании войны Зедльмайр изучал архитектуру в Высшей технической школе. Завершив техническое образование, Зедльмайр увлекся изучением истории искусства и продолжил обучение в Венском университете под руководством Макса Дворжака и Юлиуса фон Шлоссера. Защитив выпускную работу в 1933 году, он был приглашен на должность приват-доцента в Высшую техническую школу. В 1936 году Ганс Зедльмайр возглавил кафедру истории искусства Венского университета.

В начале 30-х годов XX столетия увлекся идеями национал-социализма, но вскоре разочаровался в них и после недолгого членства покинул ряды национал-социалистической партии. Во время Второй мировой войны был призван в действующую армию, где участвовал в боях в 1942–1943 годах на Восточном фронте. Демобилизовавшись по причине болезни, вернулся к преподаванию, но в 1945 году был уволен как бывший член нацистской партии, его статьи и книги на некоторое время попали под запрет на публикации. В 1951 году вновь вернулся к педагогической деятельности, для этого переехал в Баварию, где получил должность руководителя кафедры истории искусства в Мюнхенском университете. В 1965 году его пригласили работать в Зальцбургский университет, там он преподавал до конца жизни, совмещая с работой в основанном им же Институте истории искусства.

Ганс Зедльмайр умер 9 июля 1984 года.

Вопросы-ответы

1. В чем состоит гипотеза концепции Ганса Зедльмайра?

ОТВЕТ: Ключевая методологическая гипотеза Зедльмайра состоит в том, что существуют две науки об искусстве, различающиеся не только методами, но и пониманием предмета изучения.

2. Каковы характерные черты первой науки об искусстве?

ОТВЕТ: Первая наука об искусстве не видит в качестве своего предмета изучения художественное произведение во всей его полноте. Она сосредотачивается либо на форме художественного произведения, либо на его содержании. Причиной того, что наука об искусстве утратила художественное произведение в качестве объекта исследования, может быть то, что она рассматривает всеобщее в отрыве от единичного.

3. Почему выводы первой науки об искусстве могут быть ложными?