Дебют в кино. Как снять свою первую короткометражку

Полнометражные фильмы стоят очень дорого, поэтому их снимают для последующей монетизации. Трудно отыскать продюсера, мечтающего потерять миллионы долларов на кинопроизводстве. Риски при создании полного метра слишком велики, поэтому инвесторы всеми силами стараются их минимизировать, снимая универсальные истории для широкой аудитории и сознательно отказываясь от «мессианства». Цель создателей таких фильмов — увлечь зрителя и получить за это деньги. Ставить сложные вопросы, размышлять о насущных проблемах, будить совесть и заставлять душу зрителя работать — на это отваживаются считанные проценты успешных продюсеров.

Короткометражные фильмы стоят относительно недорого и зачастую снимаются силами небольших команд, работающих «за идею». Перспективы продажи прав и прибыльной дистрибуции для них весьма туманны. Это позволяет экспериментировать и наслаждаться абсолютной свободой самовыражения. Выразить себя и найти понимающих зрителей — вот, пожалуй, главная цель создателей короткометражных фильмов. Такие фильмы в полной мере являются «авторскими», что не обязательно противоречит целям коммуникации со зрителем. Заботясь об интересах аудитории, ее вовлечении и удержании, автор применяет все доступные инструменты современной драматургии для того, чтобы достучаться до сознания и подсознания зрителя. Сильный финал с этой задачей справляется наилучшим образом. Это роднит короткометражное кино с анекдотом — очень коротким рассказом, главная ценность которого сконцентрирована в последних нескольких словах. Неожиданный, парадоксальный финал призван разбудить зрителя, взорвать его мозг, инициировать рефлексию по поводу увиденного.

Найти готовый сценарий, который соответствовал бы вышеприведенным требованиям, начинающему режиссеру крайне трудно. Иногда подходящие истории удается отыскать в небольших литературных произведениях — рассказах, притчах, повестях. Далеко не всегда подобные источники пригодны для адаптации в силу специфичности киноязыка, который призван показывать, а не рассказывать. Обилие диалогов, пространных описаний внутренних переживаний героев и их мыслительных процессов снижают степень пригодности текстов для экранизации

. Но если автору удается разглядеть в них тот самый парадокс, неожиданную развязку или импульс для переосмысления каких-либо стереотипов, то вполне возможно создать альтернативный событийный ряд вокруг этого «зерна» будущего фильма. Источниками вдохновения могут стать также газетная статья, телерепортаж, удивительная новость — любая информация, которая произведет переворот в сознании автора.

Однако режиссеру-дебютанту лучше не полагаться на помощь извне. Самостоятельное овладение навыками сценарного мастерства — самый верный способ заявить о себе хорошим фильмом

. Режиссер, работающий над собственным сценарием, должен отринуть соблазны снять кино «на бумаге». В ремарках не должно быть указаний на то, как двигаться камере в том или ином эпизоде, какую крупность выбрать оператору для важной реплики персонажа. Следует избегать невизуализируемых пояснений насчет мыслей персонажа и его внутренних переживаний. Сценарий в части ремарок должен выглядеть как сухой «производственный» документ, ведь он является по сути своей точной и ясной инструкцией по «сборке» фильма. Попытки внедрить в нее представления о будущей «картинке» или актерской игре могут сбить с толку режиссера, пока он пребывает в роли драматурга: будет казаться, что фильм уже состоялся и выглядит прекрасно, но когда дело дойдет до съемок, то выяснится, что перевести написанные буквы в конкретные указания членам съемочной группы и четкие задачи актерам попросту невозможно. В начале пути необходимо сосредоточиться лишь на истории, не пытаясь закамуфлировать драматургические недостатки режиссерским воображением.

Наивно полагаться и на диалоги как смыслообразующий материал кинокартины. Некоторым дебютантам кажется, что глубокомысленные фразы и цветастые реплики героев способны превратить фильм во что-то значительное и оригинальное. Это заблуждение, которое может привести к самым плачевным результатам! Длинные речи хороши на театральной сцене, а в кино ценятся лишь действия и поступки. Конечно, и реплика может быть поступком. Ответить «да» на вопрос «ты мне изменяла?» для примерной жены — тот еще поступок! Чем больше слова в сценарии похожи на действия, а не на попытку сообщить зрителю какую-либо информацию, тем лучше получится фильм!