Понятно, что крест, обычный оберег, мог украшать любую мачту. Зачем нужно было введение идеи паломничества или крестового похода в иконографическую программу рукописи, принадлежавшей Дампьерам, но посвященной совсем не походам? Но книга попала в руки Дампьеров или Бриеннов во время итальянского похода Карла I Анжуйского, организованного при поддержке папы римского, француза Климента IV, против исчадья ада, врага рода человеческого — Манфреда. Мы не можем точно узнать, к кому именно она перешла во время военных действий или уже в правление Карла Анжуйского в Италии. Все они проводились при поддержке курии, были связаны с Римом и с крестоносным движением, а оно эвфемизмом называлось паломничеством. Вполне вероятно, что в одном из этих походов мог участвовать и лично Жан II Дампьер, что и объяснило бы его изображение в подобном костюме.
Миниатюры «Книги об искусстве соколиной охоты» расположены на полях, на роль их — не маргинальна. Я постарался показать также, что некоторые миниатюры, находящиеся как бы вне основной программы, также могут иметь значение. Иллюстративный ряд навязывал читателю определенный ритм работы с текстом, сопровождая текст на всем его протяжении. Мы не знаем, тыкал ли кто-то из Дампьеров пальцем в виньетки с непохожими на них физиономиями, заявляя, что это они сами глядят на нас со страниц мудреного трактата, который написал знаменитый Гогенштауфен, чьи неудачливые потомки пали жертвой французского оружия и папской пропаганды. Но и видеть в этих физиономиях случайность я не готов.
Сравнительный анализ двух рукописей «Книги об искусстве соколиной охоты» многое раскрыл в судьбе штауфеновского наследия. Но правильная оценка этой книги в истории науки и искусства возможна только при целостном подходе к искусству Южной Италии того времени. Вопрос о соотношении эстетических вкусов, одного из факторов становления стиля в искусстве, и натурфилософских интересов коронованных заказчиков напрашивается сам собой. Фридрих II заказывал иллюстрированные рукописи, интересовался науками о природе, строил замки и, намного реже, церкви[413]. Некоторые современники отмечали, что он даже сам владел механическими искусствами, к которым относились ремесла, в том числе живопись, архитектура, скульптура[414]. Даже если это преувеличение, за ним могут стоять вполне осознанный интерес к искусствам, коллекционирование, активная строительная политика.
Количество императорских заказов в искусстве Южной Италии было столь значительно, что в историографии с конца XIX века принято говорить о «штауфеновском искусстве» как «орудии власти». Это искусство как бы несло на себе печать личности Фридриха II, в отличие от искусства Южной Италии эпохи Штауфенов, которое такой печати вроде как не имело[415]. 20 лет назад я был под обаянием этой концепции, основанной, надо признаться, и на отличной эрудиции, и на мастерских описаниях Эмиля Берто. Несмотря на обилие замечательных исследований о конкретных памятниках, на выставки, проводившиеся в 1970-х и 1990-х годах, несмотря на открытия последних лет, до сих пор, насколько мне известно, не существует обобщающей авторской работы ни о том, что до сих пор называлось «штауфеновским искусством», ни об искусстве Южной Италии первой половины XIII века.
Найти «чистое» искусство Фридриха II, то есть составить надежный свод произведений, «несомненно» заказанных им лично, — это дало бы биографу источник сколь ценный, столь же и уникальный. На самом деле атрибуция средневековых памятников далеко не всегда столь надежна, как хотелось бы. Исследователи южноитальянского искусства редко приходят к согласию даже по отдельным произведениям, даже по важнейшим, что уж говорить об общей картине художественного развития штауфеновского юга. В какой степени на него повлияло присутствие просвещенного, обладавшего развитым эстетическим вкусом государя? В какой степени, напротив, его личный вкус мог сформироваться под влиянием богатой и пестрой картины фигуративных и архитектурных традиций, чередовавшихся в Южной Италии на протяжении веков? Как соотносятся, с одной стороны,