Читаем Искусство цвета. Цветоведение: теория цветового пространства полностью

Первое состоит в продолжении этого ощущения с уменьшающейся силой. Это соответствует тому общему явлению, что каждый орган, как и каждая машина, обладает известной инертностью, влияние которой ограничивается тем берущим энергию сопротивлением, которое образно можно назвать трением и которое всегда ведет к превращению энергии в теплоту. В фотохимических процессах в нашем глазе мы не имеем дела с механической инерцией движущихся масс; все же не трудно представить себе и химическую картину инерции или последействия.

Второе явление можно понять следующим образом: вследствие раздражения, вместе с его эффектом вызывается состояние противоположное первоначальному, которое также постепенно затухает или само собою выравнивается. Также и для этого можно представить себе химическую картину, находящуюся в непосредственной связи с предыдущей.

Кроме ахроматических последовательных образов, существуют и хроматические.

Среди этих чаще всего встречаются отрицательные последовательные образы. Они проявляют себя в том, что после хроматического раздражения появляется световой след дополнительного цвета,

который затухает, следуя логарифмической закономерности. При этом не является обязательным, чтобы на раздражавшееся место сетчатки падало бы какое-нибудь раздражение; хроматические последовательные образы видятся и при закрытых глазах, как и тогда, когда мы смотрим на черную поверхность.

Из этого видно, что благодаря хроматическому раздражению, сетчатая оболочка нашего глаза повергается в такое состояние, которое совпадает с тем, которое вызывалось бы раздражением дополнительного цвета.

Теоретически это явление объясняется различно. Фехнер рассматривает его, как явление утомления. Глаз благодаря раздражению данным цветом стал к нему менее чувствительным. Если затем на глаз воздействует белый свет, то на утомленном месте дополнительная часть света окажет относительно более сильное действие, и это место покажется нам окрашенным в дополнительный цвет. Тот противоречащий факт, что эти дополнительные цвета мы видим и без воздействия извне белого света, он объясняет тем, что наше поле зрения никогда не бывает вполне свободным от белого света и что, в крайнем случае, в этом процессе принимает участие серый цвет, являющийся «собственным светом сетчатки». Другой взгляд, который больше всего защищался Герингом, состоит в том, что дополнительный цвет последовательного образа не есть следствие пассивного состояния утомления, но есть выражение активной антагонистической деятельности сетчатой оболочки глаза, благодаря которой и возникает полярно-противоположный процесс. Он обозначает эти два противоположные процесса, как ассимиляцию и диссимиляцию; эти процессы, как раньше уже и было указано, представляют собою основание для его теории хроматических ощущений.

Для нас же важным из всего этого является только то, что, благодаря физиологическим условиям глаза, отношения дополнительных цветов становятся известными каждому (хотя бы и подсознательно). Эти отношения представляют собою ту теснейшую закономерную связь, которая только и может иметь место между различными цветовыми тонами, и поэтому она является основанием всех хроматических гармоний различных цветовых тонов, о чем будет у нас идти речь ниже.

Контраст

Когда мы рассматриваем шкалу серых цветов с расположенными непосредственно друг возле друга полями, как это было описано выше, то эти поля не выглядят равномерно серыми, каковы они есть в действительности. Каждое поле по отношению к более светлому соседнему полю немного больше затемнено, так что наиболее темное место является как бы каймой по отношению к более светлому соседнему полю. Обратное явление мы видим в более светлом поле, – оно больше всего просветляется в направлении к своему темному соседу и больше всего светло на границе с этим последним. Это явление тем яснее бросается в глаза, чем поля лучше граничат друг с другом; благодаря же наличию разделяющих линий оно уменьшается или даже совсем исчезает. В общем это явление контраста можно описать следующим образом: соседство светлого затемняет данное поле, соседство темного цвета его просветляет, и тем в большей мере, чем ближе оба поля расположены друг к другу. Кроме вышеописанного случая, имеется еще и бесконечное число других, но все их можно привести к этой же формуле.

Это есть ахроматический контраст: светлое – темное.

Перейти на страницу:

Все книги серии Классическая библиотека по рисованию

Искусство цвета. Цветоведение: теория цветового пространства
Искусство цвета. Цветоведение: теория цветового пространства

Эта книга представляет собой переиздание труда крупнейшего немецкого ученого Вильгельма Фридриха Оствальда «Farbkunde»., изданное в Лейпциге в 1923 г. Оно было переведено на русский язык под названием «Цветоведение» и издано в издательстве «Промиздат» в 1926 г. «Цветоведение» является книгой, охватывающей предмет наиболее всесторонне: наряду с историко-критическим очерком развития учения о цветах, в нем изложены существенные теоретические точки зрения Оствальда, его учение о гармонических сочетаниях цветов, наряду с этим достаточно подробно описаны практически-прикладные методы измерения цветов, физико-химическая технология красящих веществ.В формате PDF A4 сохранен издательский макет.

Вильгельм Фридрих Оствальд

Искусство и Дизайн / Прочее / Классическая литература

Похожие книги

Айвазовский
Айвазовский

Иван Константинович Айвазовский — всемирно известный маринист, представитель «золотого века» отечественной культуры, один из немногих художников России, снискавший громкую мировую славу. Автор около шести тысяч произведений, участник более ста двадцати выставок, кавалер многих российских и иностранных орденов, он находил время и для обширной общественной, просветительской, благотворительной деятельности. Путешествия по странам Западной Европы, поездки в Турцию и на Кавказ стали важными вехами его творческого пути, но все же вдохновение он черпал прежде всего в родной Феодосии. Творческие замыслы, вдохновение, душевный отдых и стремление к новым свершениям даровало ему Черное море, которому он посвятил свой талант. Две стихии — морская и живописная — воспринимались им нераздельно, как неизменный исток творчества, сопутствовали его жизненному пути, его разочарованиям и успехам, бурям и штилям, сопровождая стремление истинного художника — служить Искусству и Отечеству.

Екатерина Александровна Скоробогачева , Екатерина Скоробогачева , Лев Арнольдович Вагнер , Надежда Семеновна Григорович , Юлия Игоревна Андреева

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Документальное
Эстетика и теория искусства XX века
Эстетика и теория искусства XX века

Данная хрестоматия является приложением к учебному пособию «Эстетика и теория искусства XX века», в котором философско-искусствоведческая рефлексия об искусстве рассматривается в историко-культурном аспекте. Структура хрестоматии состоит из трех разделов. Первый раздел составлен из текстов, которые являются репрезентативными для традиционного в эстетической и теоретической мысли направления – философии искусства. Второй раздел состоит из текстов, свидетельствующих о существовании теоретических концепций искусства, возникших в границах смежных с эстетикой и искусствознанием дисциплин. Для третьего раздела отобраны некоторые тексты, представляющие собственно теорию искусства и позволяющие представить, как она развивалась в границах не только философии и эксплицитной эстетики, но и в границах искусствознания.Хрестоматия, как и учебное пособие под тем же названием, предназначена для студентов различных специальностей гуманитарного профиля.

Александр Сергеевич Мигунов , А. С. Мигунов , Коллектив авторов , Н. А. Хренов , Николай Андреевич Хренов

Искусство и Дизайн / Культурология / Философия / Образование и наука