Читаем Искусство цвета. Цветоведение: теория цветового пространства полностью

Кроме этого, имеется еще и другой контраст, хроматический, который можно наблюдать на сточленной шкале хромометра. Соседние цветные поля по своему цветному тону выглядят неравномерно окрашенными. Если посмотрим, например, на область фиолетовых цветов, то каждое поле имеет синюю кайму со стороны более красного, и красную кайму со стороны более синего, которые больше всего выступают в пограничных частях поля и по мере удаления постепенно выравниваются. Явление сводится к тому, что два поля различных цветовых тонов так влияют друг на друга, что один цвет отодвигает другой в сторону противоположного цвета по цветовому кругу и тем в большей мере, чем пространственно ближе они расположены друг к другу.

На вопрос о том, как же далеко идет это передвижение, ответ гласит: вплоть до дополнительного цвета. Впечатление цветового контраста очень зависит от наших знаний о собственном цвете данного поля, подвергающегося контрастному воздействию. Если мы в этом отношении никакой точки опоры не имеем, то контраст немедленно же вызывает цвет дополнительный. Это яснее всего видно на цветных тенях. Если одновременно на одной и той же поверхности отбрасываются две сходные тени, из которых одна объективно хроматична, другая же ахроматична, то вторая никогда не выглядит серой, но всегда окрашивается для нас в дополнительный к фону цвет. Серое поле на цветной бумаге лишь после долгого наблюдения, благодаря контрасту, начинает казаться несколько дополнительного цвета. Если мы оба цвета прикроем папиросной бумагой или бумажной калькой так, что больше уже нельзя узнать свойств серого поля, как серого, то он быстро и очень явственно принимает окраску дополнительного цвета.

Мы здесь имеем дело с тем же самым явлением в пространстве, какое у отрицательных последовательных образов мы видим данным во временной последовательности. Общим у этих явлений оказывается то, что раздражение глаза посредством хроматического цвета влияет на него в том смысле, что само по себе возникает ощущение цвета дополнительного. Благодаря такому постоянному непроизвольному эффекту, нам и становятся наглядными пары дополнительных цветов. Тем большее удивление вызывает тот факт, что как раз практики – красильщики и живописцы, которые постоянно имеют дело с цветами, еще и по сей день пользуются старыми и неверными взглядами относительно дополнительности цветов желтый – фиолетовый, красный – зеленый, синий – оранжевый, что всегда дает повод к построению неудачных «теорий», не имеющих никакой научной ценности.

Расстройство цветоощущения

Рядом с людьми, нормально воспринимающими цвета, закономерности зрения коих и положены в основу нашего учения о цвете, имеется небольшое число лиц, мир цветов которых очень ограничен; это, так называемые, цветно-слепые. Они разделяются на несколько больших групп, между которыми имеются многообразные переходы.

Чаще всего встречаются люди с недоразвитым ощущением красного и зеленого. Подверженные такому недостатку лица путают эти два цвета, в то же время все остальные цвета они воспринимают так же, как и лица, обладающие способностью нормального цветоощущения, при этом различают случаи, когда отсутствует по преимуществу ощущение красного, и случаи, когда отсутствует ощущение зеленого цвета. Метамерные смеси, которые нормально видящим глазом воспринимаются как одинаковые, кажутся и страдающим такими недостатками цветоощущения тоже одинаковыми; им недостает только, следовательно, лишь части всего того большого многообразия ощущений, которым обладают нормально выглядящие.

Гораздо реже случаи, когда не различают синий и желтый цвета.

Наконец, встречаются и такие лица, которые совсем не различают цветов. В сетчатке их глаза имеются только палочки, чувствительные к свету, чему и соответствуют особенности их зрения.

Замечательно то, что среди исследователей, которые занимались или занимаются учением о цвете, часто встречаются лица, страдающие цветовой слепотой. По-видимому их внимание привлекается к этой области теми противоречиями, в каковые они попадают при оценке цветов окружающей их среды. Эта область привлекает их внимание, вероятно, также и потому, что им желательно как-нибудь устранить свой недостаток, или хотя бы смягчить его. Если еще эти лица обладают наклонностью к науке, то, естественно, что их исследования направляются в ту область, где имеется и личная заинтересованность.

Глава XVII

Цвет как изобразительное средство

Задача. Замещение есть самое общее и самое могучее средство научной работы. Оно заключается в том, что к научно изучаемым предметам присоединяют другие с тем, чтобы они замещали первые или чтобы мы мыслили о них, когда речь идет о первых. Если такие замещающие предметы были выбраны так, что с ними можно оперировать легко и быстро, то при их помощи можно овладеть самыми трудными отдаленными темами, если только замещение соответствовало существу дела.

Перейти на страницу:

Все книги серии Классическая библиотека по рисованию

Искусство цвета. Цветоведение: теория цветового пространства
Искусство цвета. Цветоведение: теория цветового пространства

Эта книга представляет собой переиздание труда крупнейшего немецкого ученого Вильгельма Фридриха Оствальда «Farbkunde»., изданное в Лейпциге в 1923 г. Оно было переведено на русский язык под названием «Цветоведение» и издано в издательстве «Промиздат» в 1926 г. «Цветоведение» является книгой, охватывающей предмет наиболее всесторонне: наряду с историко-критическим очерком развития учения о цветах, в нем изложены существенные теоретические точки зрения Оствальда, его учение о гармонических сочетаниях цветов, наряду с этим достаточно подробно описаны практически-прикладные методы измерения цветов, физико-химическая технология красящих веществ.В формате PDF A4 сохранен издательский макет.

Вильгельм Фридрих Оствальд

Искусство и Дизайн / Прочее / Классическая литература

Похожие книги

Айвазовский
Айвазовский

Иван Константинович Айвазовский — всемирно известный маринист, представитель «золотого века» отечественной культуры, один из немногих художников России, снискавший громкую мировую славу. Автор около шести тысяч произведений, участник более ста двадцати выставок, кавалер многих российских и иностранных орденов, он находил время и для обширной общественной, просветительской, благотворительной деятельности. Путешествия по странам Западной Европы, поездки в Турцию и на Кавказ стали важными вехами его творческого пути, но все же вдохновение он черпал прежде всего в родной Феодосии. Творческие замыслы, вдохновение, душевный отдых и стремление к новым свершениям даровало ему Черное море, которому он посвятил свой талант. Две стихии — морская и живописная — воспринимались им нераздельно, как неизменный исток творчества, сопутствовали его жизненному пути, его разочарованиям и успехам, бурям и штилям, сопровождая стремление истинного художника — служить Искусству и Отечеству.

Екатерина Александровна Скоробогачева , Екатерина Скоробогачева , Лев Арнольдович Вагнер , Надежда Семеновна Григорович , Юлия Игоревна Андреева

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Документальное
Эстетика и теория искусства XX века
Эстетика и теория искусства XX века

Данная хрестоматия является приложением к учебному пособию «Эстетика и теория искусства XX века», в котором философско-искусствоведческая рефлексия об искусстве рассматривается в историко-культурном аспекте. Структура хрестоматии состоит из трех разделов. Первый раздел составлен из текстов, которые являются репрезентативными для традиционного в эстетической и теоретической мысли направления – философии искусства. Второй раздел состоит из текстов, свидетельствующих о существовании теоретических концепций искусства, возникших в границах смежных с эстетикой и искусствознанием дисциплин. Для третьего раздела отобраны некоторые тексты, представляющие собственно теорию искусства и позволяющие представить, как она развивалась в границах не только философии и эксплицитной эстетики, но и в границах искусствознания.Хрестоматия, как и учебное пособие под тем же названием, предназначена для студентов различных специальностей гуманитарного профиля.

Александр Сергеевич Мигунов , А. С. Мигунов , Коллектив авторов , Н. А. Хренов , Николай Андреевич Хренов

Искусство и Дизайн / Культурология / Философия / Образование и наука