История ювелирного искусства. Стили и техники золотых дел мастеров. XI–XIX вв.

К 1803 году Наполеон вернул все, которые мог, драгоценности французской короны, и Жозефина получила право пользоваться всеми спасенными предметами без права их продажи. Она начала с прекрасного жемчужного комплекта и парюр из рубинов и изумрудов, а после того, как Наполеон стал императором, ничто не было для нее слишком хорошо. В марте 1807 года у нее появилась совершенно новая алмазная парюра: тиара, гребень, серьги, пара браслетов, ривьера в два ряда и гирлянда из гортензий – так звали ее дочь. Портрет императрицы, написанный Жераром в 1805 году, изображает ее в короне в виде лаврового венка, длинных серьгах и ожерелье, выдающемся огромным размером составляющих его драгоценных камней. На картине кисти Жана-Батиста Реньо, изображающей бракосочетание Жерома Бонапарта и принцессы Вюртембергской в 1807 году[382], на ней парюра из жемчуга небывалой величины и красоты; а на ее портрете кисти Жерара[383] (фото 169) на ней диадема, ожерелье и серьги из изумрудов, обрамленных алмазами, с подвесками из огромных грушевидных жемчужин. Несколько менее великолепна парюра времен Регентства из сапфиров и алмазов, завещанная леди Кори музею Виктории и Альберта.

Благодаря наполеоновскому классицизму в моду снова вошли камеи. Портрет Марии Каролины, королевы Неаполя, кисти мадам Виже-Лебрен[384] (фото 170), изображает ее при полном параде в блестящей парюре из огромного жемчуга. На картине Давида «Коронация Наполеона», написанной в 1808 году, изображены герцогини де Ларошфуко и де Ла Валетт в диадемах с камеями. Чаще всего их носили с менее официальным туалетом, как, например, Полина, принцесса Боргезе, на портрете 1806 года кисти Робера Лефевра[385] (фото 171). Обруч на ее голове и пояс состоят из алмазных орнаментов в греческом стиле, перемежающихся камеями в алмазном же обрамлении. Ими же украшены и ее гребень и серьги; на ней также двойной алмазный ривьер.

«Журнал для дам» от 25 вантоза[386]

1805 года заявляет: «Модная женщина носит камеи на поясе, камеи в ожерелье, по камее на каждом из браслетов, камею на диадеме… Античные камни, а в их отсутствие – гравированные раковины, теперь в большей моде, чем когда-либо. Чтобы показать их еще больше, красавицы высшего света вернули в моду большие ожерелья, называемые сотуарами. Их ниспадающие рукава перехвачены античными камеями; в их прическах – обручи и диадемы, гребни и головки шпилек украшены исключительно античными камеями».

На портрете Жозефины, написанном Жераром в 1807 году, на ней пара застежек с камеями и тиара из камей, соединенных цепочками. Одна из ее диадем дошла до наших дней, она сделана из цельной раковины, и медальоны с вырезанными из нее камеями обрамлены золотом[387]. В частной коллекции в Англии хранится якобы принадлежавшая ей парюра: корона (фото 172, а) и диадема (фото 172,

b), серьги, браслет, застежка и гребень, все части с камеями, оправленными в золото, которое довольно грубо матировано и украшено эмалью синего оттенка, который не назвать ни королевским синим, ни лиловым, а чем-то средним между ними[388]. В короне, гребне и застежке – камеи из сердолика; в остальных частях – из оникса и раковин. Парюра отличается поистине императорским великолепием, но даже скромная мещанка могла владеть оправленной в золото камеей из раковины (фото 175, а

). Пример на иллюстрации – истинный шедевр в желтых тонах от приглушенных красок раковины до разных оттенков золота в оправе, которая сочетает в себе венок из лавровых листьев из бледного золота на матовом фоне темного золота с ободком, искусно выложенным мелким бисером. Другие камеи оправляли не в такую дорогую сталь. Их производство продолжалось в Италии на протяжении всего XIX века.

Другие сравнительно недорогие украшения делались из jaseron – венецианской золотой цепочки очень тонкого плетения, которая оставалась в моде в течение примерно семи лет между 1804 и 1811 годами. Портрет мадам Филибер Ривьер[389], написанный Энгром в 1805 году, изображает ее в шестирядном ожерелье и с браслетами в том же стиле. Иногда они сочетались с пластинами из живописных мозаичных миниатюр, которые изготавливались во Флоренции и Риме. Прекрасная Зели[390] написана Энгром в следующем году и носит длинные серьги и скромное жемчужное ожерелье с застежкой спереди. В 1804 году в моду вошли гребни с верхней частью в виде колчана, наполненного стрелами, и серьги в виде гроздьев смородины из сердолика; а в 1805 году – короткие ожерелья и браслеты, носившиеся выше локтя, и серьги с коралловыми вишнями. В том же году папа положил начало новой парижской моде, когда в ноябре, приехав на коронацию Наполеона, стал раздавать розарии придворным дамам. В вильневском журнале написано: «Все торговцы в Пале-Рояль, ювелиры и прочие… продают розарии». Еще одно мимолетное веяние моды пронеслось, когда в 1806 году Наполеон подарил своей сестре Элизе Баччоки браслет из полудрагоценных камней с инициалами, которые образовывали девиз в ознаменование рождения ее дочери.