Конец моды. Одежда и костюм в эпоху глобализации

Что касается цифровых систем, которые в перспективе могут повлиять на моду, сейчас проводится много исследований, касающихся применения технологий в производстве одежды, включая электронный текстиль (e-ткани). С момента появления носимых (то есть нательных) компьютеров в 1980‐е годы, когда Стив Манн и его коллеги из Массачусетского технологического института впервые попытались «оснастить» тело функциями электронных носителей, так называемые модные технологии (fashtech) развивались с головокружительной скоростью454

. Многие считают, что у этого направления огромный потенциал: одежда станет более «умной», восприимчивой к внешним раздражителям, сможет отслеживать наши состояния, эмоции, местоположение, самочувствие и заодно развлекать нас – и даже при желании менять цвет и форму. Но для этого все элементы конструкции должны быть совместимы друг с другом. Еще многое предстоит сделать, но за последние пятнадцать лет исследователи существенно продвинулись455

.

Такие первопроходцы, как Аша Пета Томпсон (дизайнер текстиля) и Стэн Своллоу (инженер) из компании Intelligent Textiles, разработали электронные ткани, способные реагировать на давление или служить проводником тепла, и наладили их массовое производство. Их компания, основанная в 2002 году, теперь работает исключительно с военными ведомствами. С 2015 года Google финансировал исследования функциональных электронных тканей, основав с этой целью собственный проект Jacquard: на момент написания этой статьи ожидается выпуск его первого коммерческого продукта – джинсовой куртки Levi’s, которая поможет своему владельцу на ходу отвечать на звонки и сообщения. Примером новаторского подхода к электронным тканям можно назвать деятельность проекта Functional Electronic Textile Technology («Технологии функционального электронного текстиля»), разрабатываемого Университетом Ноттингем Трент и Саутгемптонским университетом: миниатюрные полупроводники и светодиоды встраиваются прямо в нити, которые затем ткут или вяжут456

. Такие начинания, без сомнения, найдут применение в производстве одежды – как в лечебных целях, так и для повседневного использования.

Если говорить о развлекательной стороне моды, компания Cute Circuit (модельер Франческа Розелла и специалист по интерактивному дизайну Райан Генц) разработала собственную технологию вкрапления электронных компонентов в ткань: она использует целые наборы светодиодов, в результате чего на одежде отображаются цветные рисунки. В 2005 году эта компания придумала рубашку Hug Shirt («hug» – «объятие»), которая за счет электрических сигналов могла на расстоянии передавать ощущение объятия любимому человеку. Затем те же дизайнеры создали первое интерактивное платье, способное в режиме реального времени отображать сообщения из Twitter. В 2014 году Cute Circuit вновь объявила о выпуске коллекции одежды от-кутюр со светодиодными панелями. На них проецируются движущиеся изображения, которые владелец может контролировать (ил. 15 во вклейке). Та же компания недавно выпустила платье с датчиком растяжения, в конструкции которого использован графен и который отслеживает ритм дыхания своей владелицы.

Другие рекламные проекты, осуществленные при посредстве Агентства модных инноваций (Лондонский колледж моды), имеют огромное значение для распространения модных технологий. Среди них – «цифровая юбка», созданная Nokia в феврале 2014 года для Лондонской недели моды совместно с дизайнерским дуэтом Fyodor Golan и специалистами по интерактивному дизайну из Kin Studio. Она была буквально сконструирована из смартфонов фирмы Nokia – эффектная модель для подиума, которая при этом парадоксальным образом противоречит представлениям о действительно практичной одежде с использованием модных технологий (ил. 16 во вклейке). Можно назвать и совершенно другой пример – проект, который демонстрировался в Лондоне в следующем сезоне и над которым работали компания Disney и покойный модельер Ричард Николл: «волшебная» одежда из световых оптических волокон, в разработке которых участвовала также компания, одной из первых начавшая осваивать изготовление «умной» одежды, – Studio XO, основанная Нэнси Тилбери и Беном Мэйлсом (ил. 17 во вклейке). В своей работе они, кроме того, опираются на знания в области моды, текстиля и программирования. Studio XO создавала яркие сценические костюмы для эстрадных исполнителей, включая Леди Гагу. Сейчас Тилбери и ее коллеги разрабатывают систему связанных между собой устройств, которая должна способствовать вовлечению всех пришедших на концерт в атмосферу, создаваемую с помощью цифровых технологий. С появлением концепции «интернет вещей», предполагающей, что всюду, в том числе в наших домах, нас будут окружать устройства, к которым мы сможем подключиться и получить доступ с помощью смартфонов, кажется, что вот-вот сбудется предсказание Марка Вайзера о вездесущих компьютерных технологиях: «Самые совершенные технологии – те, что исчезают. Они вплетаются в ткань повседневной жизни и в конечном счете становятся неотличимы от нее»457.