Читаем Лента длиною в эпоху. Шедевры советского кино полностью

Между тем, пересматривая «Иваново детство», в особенности после того, как путь художника был завершен, уже читаешь заявку на будущие фильмы Тарковского, некий свернутый их сюжет, мотивы, темы, образы, которые далее получат развитие в творчестве режиссера. От маленького Ивана нить потянется к тем будущим героям, которые взгромоздят на собственные плечи грех вины своего общества, своего народа и подвигом, жертвой возмечтают спасти человечество.

«Иваново детство» получило «золото Венеции» – приз «Золотой Лев Св. Марка» на Международном кинофестивале в 1962 году вслед за «Золотой пальмовой ветвью» Каннского фестиваля – самый престижный приз мира.

На том же фестивале «Золотого льва Св. Марка» за «Дикую собаку Динго» получил Юлий Карасик; Гран-при фестиваля детских и юношеских фильмов удостоен за «Мальчика и голубя» Андрей Кончаловский (а в 1964-м – за свой дебют «Живет такой парень» Золотым Львом будет награжден Василий Шукшин).

Поистине везло «львятам» Михаила Ромма в ту пору светлых надежд! У Тарковского еще – сразу за Венецией – «золото» фестиваля в Акапулько, «золото» фестиваля в Сан-Франциско.

Но он, несколько смущенно показывая своего крылатого венецианского льва («Хватит на золотые коронки всему кинематографу», – шутил он), уже целиком погружен в новую работу.


Спустя несколько лет Николай Бурляев сыграл Бориску в «Колоколе», финальной новелле фильма «Андрей Рублев»


Осенью 1962 года у него и Андрея Кончаловского был готов первый вариант сценария «Страсти по Андрею». Сценарий – юношеская и полная ярких вспышек-прозрений, отважная, увлекательная фантазия на темы древнерусской жизни – был напечатан в книжках 4 и 5 журнала «Искусство кино» за 1964 год под названием «Андрей Рублев», которое станет впоследствии титулом фильма, – ныне эти номера нигде не найти.

Всякий, кто встречался тогда (не говоря уже о тех, кто работал) с Тарковским, помнит, что тридцатилетний кинематографист был буквально переполнен, перенасыщен яркими и поистине самобытными замыслами – словно бы открылась золотая жила.

Действие в сценарии начиналось картиной Куликовской битвы: русские воины почти терпели поражение, вражеские полчища накатывались, как смерть, но в критическую минуту сметал татар примчавшийся издали победоносный шквал конницы. Видимо, подсознательно молодые авторы перенесли на Куликово поле ликующий финал «психической атаки» из «Чапаева», запавший в детскую память, внутренними нитями связаны между собой творения отечественного экрана, можно было бы нарисовать целую карту взаимопроникновений, скрещений, сцеплений!

Темпераментная, мощная сцена Куликовской битвы по обычным производственно-экономическим причинам снята, к сожалению, не была, но она подсказала народный масштаб ходу «Андрея Рублева».

14 апреля 1965 года близ Суздаля был первый съемочный день фильма. В неприметной деревеньке, между двумя деревянными баньками Андрей Тарковский снял первый кадр финального эпизода «Колокол». Съемки исключительной трудности в Суздале, Владимире, Пскове шли с вдохновенной легкостью, и в течение года огромное двухсерийное полотно было закончено.

Это был всплеск таланта, праздник бьющих через край молодых сил. И новаторское свершение в кинематографе. Заняв самую середину 1960-х, история рождения, съемки и далее «дело» фильма «Андрей Рублев» как бы аккумулируют в себе свет и тени, противоречия времени, которое, будучи «последней порой русского идеализма» (как станут называть «шестидесятничество»), таила в себе крах многих свободолюбивых надежд. Фильму «Андрей Рублев» и его творцу суждено было стать медиумами времени.

* * *

Режиссерская концепция фильма Историческая правда и вымысел • Клеить ли массовке бороды? • «Лечу! Лечу!..» • На священной земле Андрея Рублева • Премьера в Доме кино и запрет картины • Завязка трагедии художника


Действие фильма «Андрей Рублев» происходит в начале XV века в Древней Руси, попранной татаро-монгольским игом, томящейся под властью Орды и собирающей силы для сопротивления.

Это не «исторический жанр», где бывают так красивы декорации, так богаты костюмы и специально архаична речь. Это и не историческая хроника.

И конечно, не биографический фильм, не жизнеописание преподобного Андрея Рублева, иконописца, великого подвижника, который через 23 года после создания фильма, в 1988-м, будет причислен Русской Православной Церковью к лику святых и канонизирован.

Экранный образ Андрея Рублева в исполнении молодого актера из Свердловска Анатолия Солоницына, являлся фантазией и не претендовал ни на правду биографии, ни на житие. Это чистый художественный вымысел.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Алов и Наумов
Алов и Наумов

Алов и Наумов — две фамилии, стоявшие рядом и звучавшие как одна. Народные артисты СССР, лауреаты Государственной премии СССР, кинорежиссеры Александр Александрович Алов и Владимир Наумович Наумов более тридцати лет работали вместе, сняли десять картин, в числе которых ставшие киноклассикой «Павел Корчагин», «Мир входящему», «Скверный анекдот», «Бег», «Легенда о Тиле», «Тегеран-43», «Берег». Режиссерский союз Алова и Наумова называли нерасторжимым, благословенным, легендарным и, уж само собой, талантливым. До сих пор он восхищает и удивляет. Другого такого союза нет ни в отечественном, ни в мировом кинематографе. Как он возник? Что заставило Алова и Наумова работать вместе? Какие испытания выпали на их долю? Как рождались шедевры?Своими воспоминаниями делятся кинорежиссер Владимир Наумов, писатели Леонид Зорин, Юрий Бондарев, артисты Василий Лановой, Михаил Ульянов, Наталья Белохвостикова, композитор Николай Каретников, операторы Леван Пааташвили, Валентин Железняков и другие. Рассказы выдающихся людей нашей культуры, написанные ярко, увлекательно, вводят читателя в мир большого кино, где талант, труд и магия неразделимы.

Валерий Владимирович Кречет , Леонид Генрихович Зорин , Любовь Александровна Алова , Михаил Александрович Ульянов , Тамара Абрамовна Логинова

Кино / Прочее
Кристофер Нолан. Фильмы, загадки и чудеса культового режиссера
Кристофер Нолан. Фильмы, загадки и чудеса культового режиссера

«Кристофер Нолан: фильмы, загадки и чудеса культового режиссера» – это исследование феномена Кристофера Нолана, самого загадочного и коммерчески успешного режиссера современности, созданное при его участии. Опираясь на интервью, взятые за три года бесед, Том Шон, известный американский кинокритик и профессор Нью-Йоркского университета, приоткрывает завесу тайны, окутавшей жизнь и творчество Нолана, который «долгое время совершенствовал искусство говорить о своих фильмах, при этом ничего не рассказывая о себе».В разговоре с Шоном, режиссер размышляет об эволюции своих кинокартин, а также говорит о музыке, архитектуре, художниках и писателях, повлиявших на его творческое видение и послужившими вдохновением для его работ. Откровения Нолана сопровождаются неизданными фотографиями, набросками сцен и раскадровками из личного архива режиссера. Том Шон органично вплетает диалог в повествование о днях, проведенных режиссером в школе-интернате в Англии, первых шагах в карьере и последовавшем за этим успехе. Эта книга – одновременно личный взгляд кинокритика на одного из самых известных творцов современного кинематографа и соавторское исследование творческого пути Кристофера Нолана.В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Том Шон

Биографии и Мемуары / Кино / Документальное
Культовое кино
Культовое кино

НОВАЯ КНИГА знаменитого кинокритика и историка кино, сотрудника издательского дома «Коммерсантъ», удостоенного всех возможных и невозможных наград в области журналистики, посвящена культовым фильмам мирового кинематографа. Почти все эти фильмы не имели особого успеха в прокате, однако стали знаковыми, а их почитание зачастую можно сравнить лишь с религиозным культом. «Казанова» Федерико Феллини, «Малхолланд-драйв» Дэвида Линча, «Дневная красавица» Луиса Бунюэля, величайший фильм Альфреда Хичкока «Головокружение», «Американская ночь» Франсуа Трюффо, «Господин Аркадин» Орсона Уэлсса, великая «Космическая одиссея» Стэнли Кубрика и его «Широко закрытые глаза», «Седьмая печать» Ингмара Бергмана, «Бегущий по лезвию бритвы» Ридли Скотта, «Фотоувеличение» Микеланджело Антониони – эти и многие другие культовые фильмы читатель заново (а может быть, и впервые) откроет для себя на страницах этой книги.

Михаил Сергеевич Трофименков

Кино / Прочее