Читаем Мандельштам, Блок и границы мифопоэтического символизма полностью

Кроме того, поэты оказываются в разных точках континуума. Христианский/апокалиптический пафос Блока в «Шагах Командора» основан на ощущении, что момент преображения близок. Более того, его произведения, написанные сразу после революции, включая «Интеллигенцию и революцию» (1918) и «Двенадцать» (1918), должны были создать у Мандельштама впечатление, будто Блок считал, что он был прав. В восприятии Мандельштама — «может быть, века пройдут». Советская революция влечет за собой или, может быть, просто продолжает период внешне мрачного, бессодержательного времени (отсюда скука в 21‐й строке). «Мы» стихотворения проживает это время, ожидая следующего поворотного момента истории, косвенно, но живо участвуя во внутренней, тайной жизни настоящего и воплощая собой все еще живое, но отчужденное, «ненужное» современному миру прошлое[519].

Отличает стихотворение «В Петербурге мы сойдемся снова…» от «Шагов Командора» и сдвиг пространственных отношений. В то время как оба стихотворения характеризует пересечение восприятием границ между различными пространственными областями, отношения между этими областями и их оценка в этих двух стихотворениях диаметрально противоположны. Блоковский Дон Жуан/поэт расположен «внутри», в комнате, характеризуемой физической и духовной пустотой: «Холодно и пусто в пышной спальне, <…> и ночь глуха». То же состояние характерно для жизни вообще, которую символизирует комната (вариация на тему символистского мира-темницы): «Жизнь пуста, безумна и бездонна!» Слово «бездонна» (помимо своего буквального значения оно служит неологизмом, который можно понять как «лишенная донны») обнаруживает отсутствие Вечной Женственности в мире героя[520]

.

Возмездие/рок («мотор» и Командор) расположены непосредственно за границами этой комнаты. Стремительный вход Командора («настежь дверь») разрушает границы между комнатой и тем, что непосредственно примыкает к ней, вытесняя тяжкий занавес и туман, окружавшие и обособлявшие внутреннее пространство стихотворения до этого момента. За средним планом улицы находится «блаженная страна» («Из страны блаженной, незнакомой, дальней»). Однако герой может слышать — сквозь стены — «мотор» с его гудком, расположенный недалеко снаружи, и различать или же интуитивно ощущать пение петуха, звучащее в отдаленной, блаженной реальности, пространственно преодолевая свою обособленность. В целом стихотворение служит фиксацией интуитивного постижения поэтом отдаленного присутствия блаженной страны и механизмов исторического возмездия, уже запущенных для пробуждения Мировой Души / Девы Света / донны Анны, ее возвращения в его пустой, бездуховный мир.

В стихотворении Мандельштама, напротив, поэт находится снаружи

и воспринимает или интуитивно постигает то, что находится внутри. «Мы» собираются, как кучера в «Евгении Онегине» (и в написанных под влиянием Пушкина стихотворениях самого Мандельштама «Чуть мерцает призрачная сцена…» и «Летают валькирии, поют смычки…» (1914)) у костра вне театра (читай: храма культуры), во тьме холодной и грозной советской ночи[521]
. В каком-то смысле они собираются в среднем плане блоковского стихотворения, в котором есть даже «мотор»[522]. Ночь, однако, согрета для поэта присутствием (им ощущаемым) театра (в окончательном варианте 1920 г.), любви/Афродиты (в черновом варианте стихотворения) или же памятью о театральном прошлом, ненавязчиво подчеркнутом словарем (в варианте 1928 г.)[523]
. Поэт воспринимает или интуитивно постигает то, что происходит во внутренней, театральной святая святых («Слышу легкий театральный шорох»; «Где-то грядки красные партера»). Более того, как в блоковском стихотворении есть концентрические внешние области, одна дальше другой, так и в стихотворении Мандельштама есть внутренняя и «еще более внутренняя» реальности. Это — эзотерическая область ночного солнца. Как часто отмечалось, это ночное солнце может также означать Пушкина, чье «солнечное тело» кладется ночью в гроб в «Пушкине и Скрябине»[524].

Таким образом, принципиальное глубинное расхождение Мандельштама и Блока касается расположения идеала и его наличия или отсутствия в нашем мире. В то время как два стихотворения объединены восприятием или интуитивным постижением героями сферы идеала, а также ночным пространством, пересекаемым «мотором», для младшего поэта орфическое/кабалистическое чувство божественного присутствия в мире ведет ко всеокрашивающему оптимизму перед лицом «тьмы». Для старшего же поэта ожидание спасения извне (ср. «даль», «зори», «падшая звезда», «тот берег» и другие топосы блоковской поэзии) ведет в конечном счете к дуалистическому/гностическому восприятию духовной пустоты этого мира («страшный мир») и, в его самой пессимистической форме, к «мужественно-твердому» взгляду в неизбывный «холод и мрак грядущих дней»[525].

Перейти на страницу:

Все книги серии Научная библиотека

Классик без ретуши
Классик без ретуши

В книге впервые в таком объеме собраны критические отзывы о творчестве В.В. Набокова (1899–1977), объективно представляющие особенности эстетической рецепции творчества писателя на всем протяжении его жизненного пути: сначала в литературных кругах русского зарубежья, затем — в западном литературном мире.Именно этими отзывами (как положительными, так и ядовито-негативными) сопровождали первые публикации произведений Набокова его современники, критики и писатели. Среди них — такие яркие литературные фигуры, как Г. Адамович, Ю. Айхенвальд, П. Бицилли, В. Вейдле, М. Осоргин, Г. Струве, В. Ходасевич, П. Акройд, Дж. Апдайк, Э. Бёрджесс, С. Лем, Дж.К. Оутс, А. Роб-Грийе, Ж.-П. Сартр, Э. Уилсон и др.Уникальность собранного фактического материала (зачастую малодоступного даже для специалистов) превращает сборник статей и рецензий (а также эссе, пародий, фрагментов писем) в необходимейшее пособие для более глубокого постижения набоковского феномена, в своеобразную хрестоматию, представляющую историю мировой критики на протяжении полувека, показывающую литературные нравы, эстетические пристрастия и вкусы целой эпохи.

Владимир Владимирович Набоков , Николай Георгиевич Мельников , Олег Анатольевич Коростелёв

Критика
Феноменология текста: Игра и репрессия
Феноменология текста: Игра и репрессия

В книге делается попытка подвергнуть существенному переосмыслению растиражированные в литературоведении канонические представления о творчестве видных английских и американских писателей, таких, как О. Уайльд, В. Вулф, Т. С. Элиот, Т. Фишер, Э. Хемингуэй, Г. Миллер, Дж. Д. Сэлинджер, Дж. Чивер, Дж. Апдайк и др. Предложенное прочтение их текстов как уклоняющихся от однозначной интерпретации дает возможность читателю открыть незамеченные прежде исследовательской мыслью новые векторы литературной истории XX века. И здесь особое внимание уделяется проблемам борьбы с литературной формой как с видом репрессии, критической стратегии текста, воссоздания в тексте движения бестелесной энергии и взаимоотношения человека с окружающими его вещами.

Андрей Алексеевич Аствацатуров

Культурология / Образование и наука

Похожие книги

Дискурсы Владимира Сорокина
Дискурсы Владимира Сорокина

Владимир Сорокин — один из самых ярких представителей русского постмодернизма, тексты которого часто вызывают бурную читательскую и критическую реакцию из-за обилия обеденной лексики, сцен секса и насилия. В своей монографии немецкий русист Дирк Уффельманн впервые анализирует все основные произведения Владимира Сорокина — от «Очереди» и «Романа» до «Метели» и «Теллурии». Автор показывает, как, черпая сюжеты из русской классики XIX века и соцреализма, обращаясь к популярной культуре и националистической риторике, Сорокин остается верен установке на расщепление чужих дискурсов. Автор комплексно подходит к эволюции письма Сорокина — некогда «сдержанного молодого человека», поразившего круг концептуалистов «неслыханным надругательством над советскими эстетическими нормами», впоследствии — скандального автора, чьи книги бросала в пенопластовый унитаз прокремлёвская молодежь, а ныне — живого классика, которого постоянно называют провидцем. Дирк Уффельманн — профессор Института славистики Гисенского университета им. Юстуса Либиха.

Дирк Уффельманн

Литературоведение / Прочее / Культура и искусство