Читаем Николай Бенуа. Из Петербурга в Милан с театром в сердце полностью

С Лукино Висконти и дирижером Нино Сандзоньо Николай Бенуа ставит немецкую оперу XVIII в. «Ифигения в Тавриде» Глюка. Старинная классическая опера — это словно манна небесная для всех Бенуа, ведь здесь можно провести интересные исторические изыскания, представить режиссеру свою квалифицированную интерпретацию с элегантными и роскошными костюмами и сценами в классическом ключе. Как отмечается в статье, посвященной спектаклю в «Corriere Lombardo» от 5 апреля 1954 г., в «Ифигении» присутствует утонченная «роскошь барокко» Висконти, сочетаемая с «костюмами в стиле венецианских полотен — от Веронезе до Тьеполо: эти сцены уносят к династии Бибьена, самых знаменитых итальянских сценографов XVIII века»[225].

Сценические костюмы для спектакля важны так же, как и декорации — они помогают определить характер персонажа, являются неотъемлемой частью сюжета и эстетики оперы. Театральные костюмы имеют свою специфику — они должны хорошо различаться издалека и в то же время в них необходимо учесть самые мелкие детали и аксессуары: короны, шляпы, разного рода украшения не должны иметь вид фальшивок и бутафории, наоборот, любой требовательный глаз должен определять в них ценность и мастерство работы. Все эти элементы помогают исполнителям адекватней почувствовать себя в роли, слиться с персонажем. Исполнитель партии короля должен выглядеть по-королевски, чувствовать значительность своего персонажа. Таким образом мыслил Николай Александрович Бенуа.

В то же время он считал, что в опере главная роль принадлежит музыке и только затем — драме, видя предназначение сценографии в помощи музыкальным образам, в дополнении сюжетной линии, а не в превосходстве над ней. Сцены, созданные Бенуа, отличаются невероятной легкостью перехода от одной к другой.

20 марта 1959 г. большой успех имела премьера знаменитой оперы «Жизнь за царя» Михаила Глинки, первого русского оперного композитора.



Каталог выставка «Бенуа» на Вилле Ольмо в 1955 г.


Интересно, говорил ли своим коллегам по театру Николай Александрович, работая над этой оперой, что его итальянский прадед Кавос первым написал оперу на эту же тему, но уступил место своему молодому коллеге?[226]

Известный критик, журналист и политик Эудженио Монтале написал такую рецензию на оперу «Жизнь за царя»: «Вчера опера подчинила себе слушателя основательной монументальностью. […] Николай Бенуа, автор эскизов и костюмов, создал архитектурное пространство, но без излишней громоздкости, с колористическими интонациями выразительными, но сдержанными. Первая сцена и картина Кремля являются лучшими образцами настоящей сценографии, без лишней правдоподобности, как это полагается настоящей опере»[227].

Пятидесятые годы и начало шестидесятых — это эпоха великих певцов. Борис Христов оставил в истории оперы могучий и царственный образ Бориса Годунова, Рената Тебальди стала неподражаемой Виолеттой, Мария Каллас возвела статус оперной певицы в ранг дивы, как это бывало во времена Джудитты Пасты и Марии Малибран.


Афиша выставки в Йоханнесбурге. 1956 г.


Но не только триумфы случились в тот период жизни Николая Александровича. В 1952 г. умерла в Париже мать Анна Карловна. Овдовевший Александр Николаевич принимает приглашение сына приехать в Милан, чтобы в работе и сыновьей заботе найти хоть немного утешения. Николай изо всех сил старается привлекать сильно постаревшего отца к работе в театре. В Милане он снимает студию на площади Кастелло 20, где и поселяется Бенуа-старший. В качестве секретаря Александру Николаевичу помогает сестра Дизмы, Питта Де Чекко.

С мая по июль 1955 года на Виле Ольмо на озере Комо проходит выставка работ Александра Николаевича, Николая и его сестры Елены Бенуа-Клеман. В том же году, благодаря реставрационным работам Николая при поддержке Общества виллы Ольмо и мэра Комо Паоло Пьядени, восстановлен и начинает работу исторический маленький театр (XVIII в.) при этой вилле.

Во время Фестиваля в Йоханнесбурге, с 25.9. по 7.10.1956 г., прошла выставка работ Николая Бенуа и Антонио Молинари в ITALIA Art Gallery.

Глава 7

Шестидесятые годы

Шестидесятые годы начинаются печально: 10 февраля 1960 г. в Париже умирает Бенуа-отец.

Бенуа-сын достойно продолжает традиции династии. Среди самых удачных постановок тех лет, несомненно, выделяется «Борис Годунов». Это не та опера, декорации к которой можно подготовить на скорую руку. Сценографические «картины» соотносятся с точным восприятием истории и с традициями. Следуя урокам своего недавно ушедшего отца, Николай Бенуа точно понял величественный характер этой трагедии, великолепно создав глубину ее панорам и «интерьеров».

Картина коронации Бориса остается одной из самых впечатляющих на сцене Ла Скала. Такая опера, в своей традиционности, не становится объектом новых сценических экспериментов: после того, как она нашла свое художественное и живописное воплощение, она должна оставаться ему верна.

Перейти на страницу:

Все книги серии Италия — Россия

Палаццо Волкофф. Мемуары художника
Палаццо Волкофф. Мемуары художника

Художник Александр Николаевич Волков-Муромцев (Санкт-Петербург, 1844 — Венеция, 1928), получивший образование агронома и профессорскую кафедру в Одессе, оставил карьеру ученого на родине и уехал в Италию, где прославился как великолепный акварелист, автор, в первую очередь, венецианских пейзажей. На волне европейского успеха он приобрел в Венеции на Большом канале дворец, получивший его имя — Палаццо Волкофф, в котором он прожил полвека. Его аристократическое происхождение и таланты позволили ему войти в космополитичный венецианский бомонд, он был близок к Вагнеру и Листу; как гид принимал членов Дома Романовых. Многие годы его связывали тайные романтические отношения с актрисой Элеонорой Дузе.Его мемуары увидели свет уже после кончины, в переводе на английский язык, при этом оригинальная рукопись была утрачена и читателю теперь предложен обратный перевод.В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Александр Николаевич Волков-Муромцев , Михаил Григорьевич Талалай

Биографии и Мемуары
Меж двух мундиров. Италоязычные подданные Австро-Венгерской империи на Первой мировой войне и в русском плену
Меж двух мундиров. Италоязычные подданные Австро-Венгерской империи на Первой мировой войне и в русском плену

Монография Андреа Ди Микеле (Свободный университет Больцано) проливает свет на малоизвестный даже в итальянской литературе эпизод — судьбу италоязычных солдат из Австро-Венгрии в Первой мировой войне. Уроженцы так называемых ирредентных, пограничных с Италией, земель империи в основном были отправлены на Восточный фронт, где многие (не менее 25 тыс.) попали в плен. Когда российское правительство предложило освободить тех, кто готов был «сменить мундир» и уехать в Италию ради войны с австрийцами, итальянское правительство не без подозрительности направило военную миссию в лагеря военнопленных, чтобы выяснить их национальные чувства. В итоге в 1916 г. около 4 тыс. бывших пленных были «репатриированы» в Италию через Архангельск, по долгому морскому и сухопутному маршруту. После Октябрьской революции еще 3 тыс. солдат отправились по Транссибирской магистрали во Владивосток в надежде уплыть домой. Однако многие оказались в Китае, другие были зачислены в антибольшевистский Итальянский экспедиционный корпус на Дальнем Востоке, третьи вступили в ряды Красной Армии, четвертые перемещались по России без целей и ориентиров. Возвращение на Родину затянулось на годы, а некоторые навсегда остались в СССР.В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Андреа Ди Микеле

Военная документалистика и аналитика / Учебная и научная литература / Образование и наука

Похожие книги

Александр Абдулов. Необыкновенное чудо
Александр Абдулов. Необыкновенное чудо

Александр Абдулов – романтик, красавец, любимец миллионов женщин. Его трогательные роли в мелодрамах будоражили сердца. По нему вздыхали поклонницы, им любовались, как шедевром природы. Он остался в памяти благодарных зрителей как чуткий, нежный, влюбчивый юноша, способный, между тем к сильным и смелым поступкам.Его первая жена – первая советская красавица, нежная и милая «Констанция», Ирина Алферова. Звездная пара была едва ли не эталоном человеческой красоты и гармонии. А между тем Абдулов с блеском сыграл и множество драматических ролей, и за кулисами жизнь его была насыщена горькими драмами, разлуками и изменами. Он вынес все и до последнего дня остался верен своему имиджу, остался неподражаемо красивым, овеянным ореолом светлой и немного наивной романтики…

Сергей Александрович Соловьёв

Публицистика / Кино / Театр / Прочее / Документальное / Биографии и Мемуары
Фрагменты
Фрагменты

Имя М. Козакова стало известно широкому зрителю в 1956 году, когда он, совсем еще молодым, удачно дебютировал в фильме «Убийство на улице Данте». Потом актер работал в Московском театре имени Вл. Маяковского, где создал свою интересную интерпретацию образа Гамлета в одноименной трагедии Шекспира. Как актер театра-студии «Современник» он запомнился зрителям в спектаклях «Двое на качелях» и «Обыкновенная история». На сцене Драматического театра на Малой Бронной с большим успехом играл в спектаклях «Дон Жуан» и «Женитьба». Одновременно актер много работал на телевидении, читал с эстрады произведения А. Пушкина, М. Лермонтова, Ф. Тютчева и других.Автор рисует портреты известных режиссеров и актеров, с которыми ему довелось работать на сценах театров, на съемочных площадках, — это M. Ромм, H. Охлопков, О. Ефремов, П. Луспекаев, О. Даль и другие.

Александр Варго , Анатолий Александрийский , Дэн Уэллс , Михаил Михайлович Козаков , (Харденберг Фридрих) Новалис

Фантастика / Биографии и Мемуары / Кино / Театр / Проза / Прочее / Религия / Эзотерика / Документальное