Читаем О театре и не только полностью

Сейчас не то. Нынешние актеры отказываются от елочных представлений. У них сейчас свадьбы. Они тамадисты. Самая активная страда – осенью, весной. За один вечер можно заработать ползарплаты, а то и всю зарплату за месяц в театре. Другие времена и другие интересы, другие запросы. А какие были капустники, банкеты?! Приходили и гости. А сейчас и бесплатно на спектакль не загонишь. Вечерние репетиции отменить нельзя. Строго было. Инспектор сцены писал на любого докладные. А зимой, вечером, тогда с транспортом было туго. Личных машин ни у кого не было, брали у дирекции автобус. И шофер Саша Еременко, бессменный ас в течение многих десятилетий, развозил всех по микрорайонам. Он знал всех, кто, где живет. У этого аса крейсерская скорость на «Кубанце» была 35–40 км в час. Однажды возвращаясь из Адыгеи с гастролей, все устали от длинной дороги, от скорости звука «Кубанца» начали требовать ускорения в пути. Я говорю «лихачу» Еременко: – Саша, ты можешь хоть одну машину обогнать? Саша отвечает: – Вон стоит сломанный трайлер, сейчас обгоню. Саша любит театр и свой «кубанец», 25 лет на ходу его любимый луноход и еще 25 лет он будет бороздить степную вселенную.


***

Вспоминаются премьеры тех далеких 70–90 годов. Аксакалы и незанятые в спектакле актеры и работники всех цехов при параде. Лучшие костюмы на плечах, новейшие прически у дам, туфли на шпильках. В фойе, гримёрных витает шанель № 5. Если от кого-то несёт шипром, то это уже вызов элегантному обществу. После премьеры суета в гримерной. Цветы, звон бокалов, поцелуи. Богема разговелась. Душа искрится. Вот где-то атмосфера воспламенилась хохотом. Потом все чинно поднимаются на второй этаж. Молодежь уже накрыла столы. Аксакалы берут слово и пошла аллилуйя про участников спектакля, пошел акт взаимопонимания и братания. Но с годами и это послепремьерное действо стало приедаться. Надо было менять форму подачи. Надо было не заштамповываться на таких посиделках. Помню в одном театре, где я работал, устроили театральный суд. Вместо тамады возглавлял вечер после премьеры судья. Выступали свидетели, адвокаты и т.д. Судья всё время предупреждал: – Товарищи, сидящие на банкете, кто будет скучать и молчать, и кто не осушит бокал, тех будем выводить из зала, т.е. с банкета. Прокурор требовал наказать директора-судью, что мало дал денег на спектакль. Наказание в виде двух бокалов шампанского. Судья возражал и т.д. Все актёры просили слова, как свидетели. После такого суда все примирялись, братались и участников спектакля брали на поруки, и в финале поднимали бокалы за примирение положительных и отрицательных персонажей спектакля. А директор-судья «наказывал» некоторых персонажей премией в 50 рублей, по тогдашним деньгам. Все аплодировали. Праздники бывают редки и коротки. Будни, к сожалению, постоянны. Но эти праздники души объединяли невидимой нитью.

На капустниках, вечерах наши аксакалы держались достойно. После «царского ужина» танцы, молодёжь, озабоченная трясучкой, приблизительно похожий на танец, впадала в транс, а аксакалы думали, что это шаманская медитация. Кто-то крутил любовь, другая группа делилась последними известиями из закулисья. Атмосфера веселья накалялась, но не зашкаливала до противостояния. Всё заканчивалось мирно, как требовали партия и правительство. Аксакалы дисциплинировали молодёжь своим присутствием. Позже эти посиделки стали превращаться в простое застолье с горячительным. Ушла суть посиделок. Стала торжествовала серость. В театре объединяются не по возрасту, объединяет идея.

Молодёжи присуще бунтарство, поиск чего-то нового, но недостаток опыта профессии, жизненного опыта всегда чреват холостым выстрелом. Молодёжь в брожении, в поисках реорганизации и обновления, как Треплев в «Чайке», приходит к печальному финалу. Здесь необходимо присутствие старшего поколения. Они, как лоцманы, обходят подводные рифы театрального процесса. Во всех театрах России, в Москве и Ленинграде, работают в труппе возрастные актёры. Это только у нас, в Калмыцком театре, два персонажа, олицетворяющию власть в последние годы, непонятно как и почему появившиеся из театральной жизненной пьесы, бредили идеей избавиться от «стариков» и добились своего, и порвали «времён связующую нить». И теперь пусть выясняют перед историей Калмыцкого театра – кто виноват. Они «новаторы» от театра, или Министерство культуры.


Недооцененный Ах-Манджиев


Перейти на страницу:

Похожие книги

Третий звонок
Третий звонок

В этой книге Михаил Козаков рассказывает о крутом повороте судьбы – своем переезде в Тель-Авив, о работе и жизни там, о возвращении в Россию…Израиль подарил незабываемый творческий опыт – играть на сцене и ставить спектакли на иврите. Там же актер преподавал в театральной студии Нисона Натива, создал «Русскую антрепризу Михаила Козакова» и, конечно, вел дневники.«Работа – это лекарство от всех бед. Я отдыхать не очень умею, не знаю, как это делается, но я сам выбрал себе такой путь». Когда он вернулся на родину, сбылись мечты сыграть шекспировских Шейлока и Лира, снять новые телефильмы, поставить театральные и музыкально-поэтические спектакли.Книга «Третий звонок» не подведение итогов: «После третьего звонка для меня начинается момент истины: я выхожу на сцену…»В 2011 году Михаила Козакова не стало. Но его размышления и воспоминания всегда будут жить на страницах автобиографической книги.

Карина Саркисьянц , Михаил Михайлович Козаков

Биографии и Мемуары / Театр / Психология / Образование и наука / Документальное
Александр Абдулов. Необыкновенное чудо
Александр Абдулов. Необыкновенное чудо

Александр Абдулов – романтик, красавец, любимец миллионов женщин. Его трогательные роли в мелодрамах будоражили сердца. По нему вздыхали поклонницы, им любовались, как шедевром природы. Он остался в памяти благодарных зрителей как чуткий, нежный, влюбчивый юноша, способный, между тем к сильным и смелым поступкам.Его первая жена – первая советская красавица, нежная и милая «Констанция», Ирина Алферова. Звездная пара была едва ли не эталоном человеческой красоты и гармонии. А между тем Абдулов с блеском сыграл и множество драматических ролей, и за кулисами жизнь его была насыщена горькими драмами, разлуками и изменами. Он вынес все и до последнего дня остался верен своему имиджу, остался неподражаемо красивым, овеянным ореолом светлой и немного наивной романтики…

Сергей Александрович Соловьёв

Биографии и Мемуары / Публицистика / Кино / Театр / Прочее / Документальное
Олег Борисов
Олег Борисов

Книга посвящена великому русскому артисту Олегу Ивановичу Борисову (1929–1994). Многие его театральные и кинороли — шедевры, оставившие заметный след в истории отечественного искусства и вошедшие в его золотой фонд. Во всех своих работах Борисов неведомым образом укрупнял характеры персонажей, в которых его интересовала — и он это демонстрировал — их напряженная внутренняя жизнь, и мастерски избегал усредненности и шаблонов. Талант, постоянно поддерживаемый невероятным каждодневным кропотливым творческим трудом, беспощадной требовательностью к себе, — это об Олеге Борисове, знавшем свое предназначение и долгие годы боровшемся с тяжелой болезнью. Борисов был человеком ярким, неудобным, резким, но в то же время невероятно ранимым, нежным, тонким, обладавшим совершенно уникальными, безграничными возможностями. Главными в жизни Олега Ивановича, пережившего голод, тяготы военного времени, студенческую нищету, предательства, были работа и семья.Об Олеге Борисове рассказывает журналист, постоянный автор серии «ЖЗЛ» Александр Горбунов.

Александр Аркадьевич Горбунов

Театр