О театре и не только

В «Кенз байн» режиссер синтезировал краски сатиры и комедии, острие которых направил на нашу современную действительность. В спектакле «Кенз байн» символом времени и цель героя стало висящее в воздухе служебное кресло, иррациональная мечта всех прошлых и настоящих бюрократов и тщеславных людей. Но чем ближе подкрадывался к нему Закрия, тем драматичней становилась его собственная жизнь. Способность режиссера Шагаева метафизически остро пронизывать нравственно-морально-психологическую атмосферу спектакля, являлось той качественной особенностью его творчества, которая проявлялась и в других работах. Режиссер Шагаев, как говорили актеры, любит досконально работать с актерами. Это был его конёк. Спектакли по пьесам калмыцких авторов были наиболее удачными у Шагаева. Спектакль «Кенз байн» был показательным в работе с актерами и в режиссерской трактовке. В новом качестве, по актерской линии, показал себя артист И. Уланов. Его персонаж был деятельный, изворотливый, хитрый, напористый. Режиссер Шагаев выявил и вытащил новые актерские краски, возможности, дремавшие у актера Уланова.

Когда я работал в театре, молодой еще актёр, то видел в образе Закрии артиста Б. Б. Мемеева. Эта была другая индивидуальность. У Мемеева была глубина образа и какая-то Мемеевская внутренняя убежденность того, что он делает. В постановке Л. Н. Александрова режиссура была больше заземленной, бытовой. Актеры очень плюсовали. Но роль Закрии Мемеева Б. и роль Янкуры Наркаевой У. Д. больше выделялись и имели успех. В спектакле Шагаева было проработана партитура по действенной линии. Режиссура его была четкая. Актеры создавали глубоко реалистические образы, но с элементами комедии и сатиры. Стоит заметить, когда Шагаев уехал работать в другие театры, то и. о. главный режиссер художник В. Ханташов, решил поставить пьесы Б. Басангова и С. Каляева «Воззвание Ленина», после постановок Шагаева, в новой версии. Но его постановки не удались. Неопределенное режиссерское решение, слабые актерские работы. Не было нерва и режиссерской направленности. Так невольно получилось, что Шагаевская версия спектаклей доказала творческую состоятельность, индивидуальность, профессионализм его режиссуры. Вообще соперничество не благодарное дело, если это не подкреплено мастерством.

В первую поездку в Монголию спектакль «Кенз байн» в постановке Шагаева получил диплом фестиваля. Б. Шагаев получив диплом и денежное вознаграждение, но почему-то врученное не на сцене. На заключительной, завершающей декаде, вместо указанного спектакля «Калмычка» А. Балакаев в режиссуре Э. Купцова, по просьбе монгольских руководителей, был показан Шагаевский спектакль «Кенз байн». А на втором фестивале монголоязычных народов за спектакль «Зая-Пандит» Борис Шагаев только один из актеров и режиссеров получил звание «Заслуженный деятель искусств Монголии». Народный артист Гомбосурен про спектакль «Зая-Пандит» сказал:

– Калмыки живут далеко от Тибета, на западе, а обрядовые, этические, этнографические и субординационные правила более точные, чем в наших спектаклях, живущих рядом с Тибетом.

В фестивальном смотре участвовали Монгольские театры, Калмыцкий, Бурятский и более десяти театров.

Спектакль «Случай достойный удивления» Б. Басангова был легкий, веселый, яркий. Спектакль о любви. Шагаев поставил спектакль в духе итальянского театра «дель арте». С апартами, т.е. герои спектакля общались с залом. И каждый персонаж, общаясь с залом требовал сочувствия у зрителя в своих поступках. Артист Л. Н. Ах-Манджиев игравший в других спектаклях в эпизодах, в Шагаевском спектакле играл главную роль. Он был отцом героини спектакля. Это был любящий отец, но со своими комплексами. Поэтому был озабочен совершенно не по делу. Ах-Манджиев был весь в движении, замученный заботой о дочери и оберегающий её от всяких напастей, роль была сочной, живой, узнаваемой. Через много лет в этой же пьесе, но в другой трактовке играл артист А. Сасыков. Спектакль игрался в Малом зале под названием «Дурн, дурн, дурн» (Любовь, любовь, любовь). И артист А. Сасыков тоже был интересен в этой роли. Но это уже был другой характер. Более обстоятельный, мудрый и не такой суетливый. В данном спектакле суета отца Дорджи была обоснована.

В спектакле «Чууча» Б. Басангова артист А. Сасыков играл роль Павла I. Во-первых, было поразительное сходство в гриме с конкретным человеком.