О театре и не только

Не стучи себя в грудь, не ставь себя эпицентром мастерства. Но, бывает, единицы заслуживают внимания публики, прессы, власти. Власть играет большую роль. Публике, прессе нравится, а власть не привечает личность. Всё. Но не надо паниковать. В маленьких республиках играет роль всё. Родственные, дружественные отношения, навуходоносоры, которые играют большую роль. Министр на коллегии может зарубить кандидатуру даже если все члены коллегии «за». И наоборот. Бывает директор или главный режиссер проталкивают своего кандидата куда-нибудь или субъект сам себя. Поэтому появляется актер или актриса, многие годы никак себя не проявившие, но верх взяла протекция. Я видел и знавал всякое.

Приобретайте и закаливайте в себе честность и принципиальность. Не разменивайтесь на сиюминутные ситуации. В актерской профессии бывают паузы, это не завод, не какое-то промышленное предприятие, где нужно отсиживать время «от и до». Займите себя делом. Не занимайтесь кулуарными разговорами. По себе знаю, трудно удержаться от пустобрехства, пустого времяпрепровождения. Актер должен знать многое. И как можно больше читать. Я различаю на сцене актера, читающего, нечитающего. Хороший актер может обмануть рядового зрителя, но не меня. И текст автора, и мизансцена режиссера могут быть грамотными, а в жизни актер – темная личность. Актер играет то, что предложено автором, режиссером, а личности я не вижу. Хороший актер, кроме вышесказанного, привносит в роль тайну, глубину души. Взгляд, поворот головы, пауза – такие нюансы режиссер не всегда может подсказать. Хорош тот актер, который дорисует образ. Увидит, представит себе роль. А это зависит от интеллекта и мировоззрения. Это вырабатывается от знания жизни, от чтения и любопытства.

Актер должен быть любопытным, любознательным. Я всегда шучу актерам, что они должны быть как шпионы. Помнить текст, мизансцены и еще, чтобы текст стал родным, своим. Слушать партнера, слышать реакцию зала, видеть и слышать, что происходит за кулисами. Упал реквизит, не теряйся, подними или унеси за кулисы и продолжай дальше роль.

Надо знать и помнить сверхзадачу спектакля, сцены, темпо-ритм своей роли, сцены, спектакля. Меня всегда поражал в кино И. Смоктуновский. Его нюансы в роли были оправданные, существенные, в характере. Это был высший пилотаж. Или тот же Е. Евстигнеев. Если бы не изучали жизнь, не было бы любопытства, не читали, то не стали бы личностями в своей профессии.

Актер должен быть интеллектуалом и, очень важно, физически здоровым. А «в здоровом теле – здоровый дух». Со сцены актер несет духовность. Хороший актер для меня – пример для подражания. Но, бывают и аномалии: но сейчас речь не о такой разновидности. Театр должен вдохновлять зрителя. Эмоционально заряжать.

А работа интеллекта зрителя уже второе дело. Все зависит от образованности зрителя.

Театр – это часть культуры.

Главные приоритеты – это экономика и культура. Но одно преимущество культуры – она остается надолго, а может и навсегда. Смотря где.

В чем состоит призвание и назначение театра и что от него, театра, ждет зритель?

Театр обязан быть не только ярким, человечным, но и умным, ибо он формирует духовный мир современников. Учит понимать жизнь. Это, пожалуй, никогда не устареет. Создавать энциклопедии человеческого духа, будить воображение зрителей, заставить их ассоциативно мыслить, задуматься над своей собственной жизнью. Не надо заниматься морализаторством. В серьезном искусстве социальное вообще не мыслимо без нравственного.

В свое время ставились пьесы «на рабочую тему», «на колхозную тему», «на морально-бытовую тему» и т.д. Что, пьесу «Враги» М. Горького записать в рабочую рубрику, а «Мещане» того же автора в «морально-бытовую», «Война и мир» Л. Толстого «о патриотизме»?

Искусство, театр должны давать гражданские, нравственные уроки. Особенно театр. И многое зависит от драматургии. Поэтому драматургия – это хлеб театра, театр без пьесы, как хлебороб без семян и земли. Основа драматургии – конфликт. Через конфликт выявляется человеческий характер. Без конфликта драматургия немыслима. Человеческий характер не мыслим без конфликта в сценическом произведении. Современная пьеса и хорошая пьеса – понятия не всегда тождественные. И здесь главенствующая роль принадлежит мастерству драматургии. А пьесы наших калмыцких авторов бывают декларативны на заданную тему. Из всех авторов наиболее профессионально написана пьеса «Воззвание Ленина» С. Каляева. В ней есть все: конфликт, характеры, идея. К сожалению, пьеса не востребована. Из-за Ленина, Гражданской войны.

У театра есть друг – зритель… И драматурги, режиссеры, артисты, художники, композиторы и другие цеха ничто, если нет зрителя. Желательно иметь зрителя умного, знающего, а не случайно забредшего впервые в зал. В 60-х годах знаменитый кинорежиссер М. Ромм заявил, что театр умрет. Но пока этого не происходит. Зритель хочет видеть актеров вживую, это вам не живое пиво.