Читаем Всеобщая история искусств полностью

Жерико был богато одаренным и симпатичным человеком. Он родился в Руане в 1791 году. Его учителями были Шарль Верне и Герен. Первая картина, имеющая огромное значение для развития его таланта, – «Гвардейский офицер-стрелок». Его творчество развивалось по пути, указанному Гро. Рубенс и Гро – настоящие учителя Жерико. Пробыв некоторое время в гвардии, Жерико посетил Италию.

В 1819 году он выставил свою работу «Плот „Медузы”». Вся сцена воспроизведена с удивительным для своего времени реализмом. Но главное, чем интересна картина, – мастерство, с которым художник изобразил отчаяние погибающих, мрачную гармонию ревущего моря и, наконец, энергичный и сильный рисунок.

«Плот „Медузы”» характеризует новый стиль XIX века: она вызвала многочисленные подражания. Картина выписана широкой, сочной кистью, так же как и акварели, написанные Жерико по возвращении из Англии. Создать новые произведения художнику помещали болезни и смерть.

Лучшая часть произведений Ораса Верне (1789–1863), в том числе и «Защита Клиши», примыкает к шаблонному периоду французского искусства начала XIX столетия. Подлинное место этого художника – в специальной истории батальной живописи. Лошади Верне условны, и в их изображении больше искусства, чем наблюдательности. Громкая слава Верне при жизни сменилась почти полным забвением после смерти.

Жан Огюст Доминик Энгр (1780–1867) долгое время считался педантом-классиком. С его учителем Давидом у Энгра сложились холодные отношения. Это был человек с независимым характером и упрямой волей, мужеством, неограниченной способностью к напряженной работе. Но жанр, в который Энгр облекал свои идеи, равно как и его творческая оригинальность, вызвали ожесточенную критику.

Энгр родился в 1780 году в Монтобане. В 1804 году он переехал в Италию, где жил около двадцати лет. Энгр увлекался художниками дорафаэлевского периода, восхищаясь их простотой и своеобразными красками.

По возвращении во Францию он группирует вокруг себя противников романтической школы, наследницы традиций Грёза. Академия отреклась от него как от новатора, романтики тоже: обе партии относились к Энгру с недоверием и злобой. Он умер в 1867 году, не оставляя работы до самого конца жизни.

Энгра упрекали в недостатке оригинальности и национальной самобытности, но совершенно очевидно, что он везде оставался самим собой. Академическая условность ощутима в некоторых его работах, например в «Жанне д’Арк», но отсутствует в его портретах, например старика Бертена. Портреты Энгра напоминали работы Клуэ, в них он упорно и терпеливо старался передать характер лица и поражал тщательностью отделки. Колорит Энгра был одним из самых редких и долго считался безвкусным, режущим глаз.

Энгра можно было назвать художником неподвижной формы, Эжен Делакруа (1798–1863) – живописец движения. Рисунок, за который его упрекали современники, превосходно и разносторонне передает движение. Делакруа сумел избежать сухости и бедности красок последователей Давида и учеников Энгра. Ему удавалось выражение лихорадочного и беспокойного чувства.

Характер самого Делакруа, пылкий и бурный, но сдержанный, если это требовалось, виден в его работах. Он продолжил дело, начатое Жерико, но с большей нервностью и утонченностью. В 1831 году Делакруа уехал в Марокко, и это путешествие оказало неизгладимое воздействие на его колорит. С этих пор его произведения стали необыкновенно разнообразными.

Делакруа обладал большой производительностью и живым, богатым воображением. Он умел выразить самобытные движения, и его краски передавали самые разнообразные чувства. Он оживил декоративную живопись и оставил после себя настоящую феерию света и красок. Ему удавались изображения праздников, весны, торжеств и пейзажей.

Кроме больших картин, Делакруа оставил множество этюдов, рисунков, акварелей и пастелей с изображениями цветов, львов, лошадей и пейзажей. В каждом из произведений Делакруа его талант открывался с новой стороны.

Произведения Поля (наст. имя Ипполит) Делароша (1797–1856) суховаты, но тоже имели своих подражателей. Деларош – глава т. н. школы эклектиков. Они видели свою цель в том, чтобы соединить правдивость Гро, Жерико и Делакруа с благородством классической школы. Деларош был подражателем Энгра (в декоративной живописи). «Смерть герцога Гиза» – одна из наиболее удачных его картин.

Луи-Леопольд Робер (1754–1835), швейцарец по происхождению, в свое время считался новатором, но теперь даже его знаменитая картина «Итальянские жнецы» известна лишь специалистам.

Перейти на страницу:

Все книги серии Библиотека искусствоведа

55 книг для искусствоведа. Главные идеи в истории искусств
55 книг для искусствоведа. Главные идеи в истории искусств

«Искусство создает великие архетипы, по отношению к которым все сущее есть лишь незавершенная копия» – Оскар Уайльд. Эта книга – не только об искусстве, но и о том, как его понимать.История искусства – это увлекательная наука, позволяющая проникнуть в тайны и узнать секреты главных произведений, созданных человеком. В этой книге собраны основные идеи и самые главные авторы, размышлявшие об искусстве, его роли в культуре, его возможностях и целях, а также о том, как это искусство понять. Имена, находящиеся под обложкой этой книги, – ключевые фигуры отечественного и зарубежного искусствознания от Аристотеля до Д. Сарабьянова, от Вазари до Хайдеггера. Кропотливо отобранные произведения в емком пересказе позволят узнать самое главное об истории искусства, понять основные теории и концепции, сформировать собственные представления и научиться анализировать искусство.

Евгения Николаевна Черняева

Искусствоведение / Прочее / Культура и искусство
Нет соединения с сервером, попробуйте зайти чуть позже