100 лучших мультфильмов? (СИ)

Входит мужчина в красном плаще, он кладёт на шкаф такой же пакет и уходит. Следом появляются: девочка (чтобы полистать за столом тетрадку), мужчина в майке (чтобы поесть супа), спортсмен (чтобы выполнить на табурете стойку на руках), обнажённая девушка (чтобы одеться у шкафа), сантехник, полицейский, пьяница и многие другие. Каждый человек совершает определённые действия и уходит, совершенно не обращая внимания на присутствующих. Но необычность зрелища ещё в том, что, уйдя из комнаты, персонажи тут же возвращаются, чтобы выполнить свою функцию повторно. Монотонное действие под звуки медленного танго разнообразится только вновь пребывающими действующими лицами, и вскоре количество персонажей переваливает за двадцать. Можно по-разному трактовать это абсурдное зрелище, но во время просмотра гораздо сильнее интересует вопрос: «как это сделано?».

Польский режиссёр авангардного видео-арта Збигнев Рыбчиньски начал свою карьеру в 70-тых на студии «Se-Ma-For», произведя ряд интересных короткометражных фильмов, в каждом из которых экспериментировал с различными технологиями. Целью его работы, похоже, как раз и было вызывание у зрителей вопроса «как это сделано?». «Танго» — двенадцатая работа Рыбчиньского. Для её создания была использована долгая послойная технология. Каждый персонаж был снят отдельно, затем вычищен из фона методом «хромо-кей» и совмещён с другими в одной сцене. И всё равно впечатляет, как двадцать человек толкутся в тесной комнате, не задевая друг друга. Фильм «Танго» принёс своему создателю наибольшее количество наград, включая Гран-При «Annecy» и премию «Оскар» за лучший мультфильм. После этого Рыбчиньски переехал в Нью-Йорк, где продолжил создавать экспериментальное видео, и сделался популярен в музыкальной среде, произведя более тридцати клипов для многих известных исполнителей. Збигнев Рыбчиньски — обладатель нескольких инновационных патентов в области работы с видеоизображением и фотографией. В середине 90-тых он стал профессором кафедры экспериментального кино в Академии искусств Кёльна. Сейчас живёт в Лос-Анджелесе, и возглавляет собственную компанию «Zbig Vision».

Фильм: CRAC / Треск

Год: 1981

Продолжительность: 15 мин.

Режиссёр: Frédéric Back / Фредерик Бак

Страна: Канада

Срубив в лесу дерево и распилив его на доски, деловитый мужичок мастерит кресло-качалку и презентует его любимой девушке. И вот уже они играют свадьбу, шумно отмечаемую всем селом. Затем идут трудовые будни с работой в поле, а по вечерам — отдых в кресле. Сменяются времена года. Семья начинает пополняться детьми, для которых кресло уже служит предметом различных игр — то оно конь, то паровоз, то лестница, чтобы достать варенье с верхней полки. По ходу игр кресло периодически ломается, после чего бережно чинится хозяином дома. А годы идут, и вот уже постаревший мужичок усаживается в кресле перед камином, а сиденье под ним проваливается. После чего кресло оказывается на свалке. Сменяются десятилетия. На месте села постепенно вырастает большой город. Кресло-качалка, найденное на свалке и вновь отреставрированное, поселяется в музее искусств.

Замечательный художник Фредерик Бак с отличием окончил Школу искусств в Ренне, затем иллюстрировал книги, занимался росписью и изготовлением витражей. В 24 года переехал в Канаду, устроился в телерадиовещательную компанию «Radio-Canada», где стал создавать визуальные эффекты и короткие анимационные сюжеты. Здесь же он создал свои первые самостоятельные мультфильмы, получившие награды ряда фестивалей.

Для создания своего шестого фильма «Crac» — ностальгического рассказа о богатых традициях Канады, сметённых техническим прогрессом — Фредерик Бак использовал особую технологию: он рисовал пастельными карандашами на матовом целлулоиде, это придавало текстуру рисункам, а прозрачность целлулоида позволяла использовать несколько слоёв изображений. Для того, чтобы пастель на нижних слоях не размазывалась, её приходилось фиксировать специальным реактивом, который был столь токсичен, что в конечном итоге это стоило Баку его правого глаза. Получать «Оскар» за свой фильм художник приехал в Лос-Анджелес уже с повязкой на глазу. Всего же этот проникновенный и сентиментальный анимационный шедевр получил более двадцати различных международных наград. Впоследствии Фредерик Бак написал по мотивам «Треска» красочно иллюстрированную книгу, для которой, однако, с трудом нашёл издателя. Она была популярна в Скандинавии как пособие для изучения французского языка, но почти полностью проигнорирована в Квебеке.

Фильм: MOŽNOSTI DIALOGU / Возможности диалога

Год:1982

Продолжительность: 11 мин. 15 сек.

Режиссёр: Jan Svankmajer / Ян Шванкмайер

Страна: Чехословакия

Фильм состоит из трёх частей.

«Вещественный диалог»: человеческая морда, состоящая из овощей и фруктов встречается с такой же мордой из колюще-режущих предметов.