Читаем 100 лучших мультфильмов? (СИ) полностью

Для Юрия Норштейна анимация — больше чем только искусство. Это — образ мышления, синтез художественного и философского, складывающийся из эмоционального и рационального начал. Когда-то он даже сравнил её с поэзией. Можно сказать, что сам Норштейн — это Тарковский от анимации, а «Сказка сказок» — это его «Зеркало», такое же путешествие по человеческому сознанию, состоящее из ассоциаций и впечатлений детства. Создавался фильм тоже не просто: Норштейн так достал Франческу Ярбусову требованием всё новых графических решений, что она даже писала заявление руководству студии с просьбой освободить её из проекта. Получившийся фильм — самый глубокий фильм Норштейна, сценарий к которому он писал совместно с Людмилой Петрушевской, лишён традиционного понимания сюжета, и сложен по структуре. В своё время это вызвало неприятие у худсовета «Союзмультфильма»: готовый фильм собирались перемонтировать, исключив ряд эпизодов, и даже сделать из него три разных фильма. В ответ Петрушевская покинула собрание, хлопнув дверью, а Юрий Борисович всё-таки сумел отстоять свой фильм в первоначальном виде. Позже «Сказка сказок» получила ряд первых премий на международных фестивалях, а Норштейн — Государственную премию СССР.

Напоследок ещё одно. Каждый кинолюб в нашей стране хоть раз да слышал, что «Сказка сказок» — «лучший мультфильм всех времён и народов». Этого звания его действительно удостоили в 1984 году в Лос-Анджелесе, во время Первой Олимпиады искусств. По результатам международного опроса, проведённого Академией киноискусства совместно с ASIFA-Hollywood, был составлен список из пятидесяти лучших в мире мультфильмов, который и возглавила «Сказка сказок». Кстати, на втором месте стояла «Улица» Кэролайн Лиф, третье место заняла «Жёлтая подлодка» Джорджа Даннинга, а четвёртое место — «Рука» Иржи Трнки.


Фильм: LES TROIS INVENTEURS / Три изобретателя

Год: 1980

Продолжительность: 12 мин. 50 сек.

Режиссёр: Michel Ocelot / Мишель Осело

Страна: Франция



Примерно в XVIII веке во Франции жила замечательная семья — папа, мама и маленькая дочка. Все трое были увлечёнными изобретателями. К сожалению, окружающие их люди были, наоборот, чужды техническим новшествам. Построенный папой, аэростат местные фермеры изрубили косами да вилами. Сконструированный мамой, ткацкий станок разломали завистливые соседки. А, созданная дочкой, заводная игрушка распугала детей. Когда же вся семья выехала со двора на паровой машине, народная ненависть к прогрессу достигла апофеоза…

Мишель Осело окончил Школу декоративного искусства в Париже, затем — Институт искусств в Лос-Анджелесе. Анимацию он специально не изучал, заняться ей он решил под впечатлением от просмотра мультфильма Термины Тырловой «Vzpoura hraček» / «Бунт игрушек» 1946 года. Достаточно попрактиковавшись в технике бумажных перекладок, снимая в 1976 году мультсериал «Gédéon» / «Гедеон», Мишель Осело под техническим руководством Жана-Франсуа Лагиони создал изумительный маленький шедевр «Три изобретателя». В этом фильме персонажи и декорации демонстративно вырезаны из белой бумаги с такой аккуратностью, что иные кадры сами по себе являются образцами изящного искусства. Фильмом можно просто любоваться, как ажурной салфеточкой, но при этом он является драматическим произведением.

Дальнейший творческий путь Осело тоже весьма достоен. Он снял ещё несколько короткометражек в различных техниках, и в 1998 году приобрёл мировую известность, поставив необычный в европейском понимании полнометражный рисованный фильм «Kirikou et la sorcière» / «Кирику и колдунья» по мотивам африканских народных сказок. Затем были также полнометражные «Princes et princesses» / «Принцы и принцессы» (силуэтная анимация) в 2000 году, дополнительный, но не обязательный «Kirikou et les bêtes sauvages» / «Кирику и дикие звери» в 2005 году, «Azur et Asmar» / «Азюр и Асмар» (сочетающий традиционную и трёхмерную графику) в 2006 году, и сериал в технике силуэтной анимации «Dragons et princesses» / «Драконы и принцессы» 2010 года.


Фильм: TANGO / Танго

Год:1981

Продолжительность: 8 мин. 12 сек.

Режиссёр: Zbigniew Rybczynski / Збигнев Рыбчиньски

Страна: Польша



Пустая комната: стол, табуреты, платяной шкаф, софа и детская кроватка в углу. В открытое окно с улицы влетает мяч, потом влезает мальчишка, забирает его и вылезает обратно. В комнату заходит женщина с младенцем на руках и, покормив его грудью, укладывает в кроватку и уходит. В окно залезает вор, берёт со шкафа какой-то пакет, и ретируется.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Новая женщина в кинематографе переходных исторических периодов
Новая женщина в кинематографе переходных исторических периодов

Большие социальные преобразования XX века в России и Европе неизменно вели к пересмотру устоявшихся гендерных конвенций. Именно в эти периоды в культуре появлялись так называемые новые женщины — персонажи, в которых отражались ценности прогрессивной части общества и надежды на еще большую женскую эмансипацию. Светлана Смагина в своей книге выдвигает концепцию, что общественные изменения репрезентируются в кино именно через таких персонажей, и подробно анализирует образы новых женщин в национальном кинематографе скандинавских стран, Германии, Франции и России.Автор демонстрирует, как со временем героини, ранее не вписывавшиеся в патриархальную систему координат и занимавшие маргинальное место в обществе, становятся рупорами революционных идей и новых феминистских ценностей. В центре внимания исследовательницы — три исторических периода, принципиально изменивших развитие не только России в ХX веке, но и западных стран: начавшиеся в 1917 году революционные преобразования (включая своего рода подготовительный дореволюционный период), изменение общественной формации после 1991 года в России, а также период молодежных волнений 1960‐х годов в Европе.Светлана Смагина — доктор искусствоведения, ведущий научный сотрудник Аналитического отдела Научно-исследовательского центра кинообразования и экранных искусств ВГИК.

Светлана Александровна Смагина

Кино
The Wes Anderson Collection. Беседы с Уэсом Андерсоном о его фильмах. От «Бутылочной ракеты» до «Королевства полной луны»
The Wes Anderson Collection. Беседы с Уэсом Андерсоном о его фильмах. От «Бутылочной ракеты» до «Королевства полной луны»

Мир такой большой, такой сложный, такой насыщенный чудесами и сюрпризами, что проходят годы, прежде чем большинство людей начинает замечать, что он еще и безнадежно сломан. Этот период познания мы называем «детством». Фильмы Уэса Андерсона, со своими декорациями, операторской работой, стоп-кадрами, картами и моделями, с готовностью и даже нетерпением уступают «миниатюрному» качеству миров, которые он создает. И все же эти миры охватывают континенты и десятилетия. «Бутылочная ракета», «Академия Рашмор», «Семейка Тененбаум», «Водная Жизнь», «Поезд на Дарджилинг», «Бесподобный мистер Фокс», «Королевство полной луны – в каждом из этих фильмов есть преступления, прелюбодеяния, жестокость, убийства, смерти родителей и детей, моменты искренней радости и трансцендентности. И именно этот удивительный баланс между комедией и трагедией так любят поклонники Уэса Андерсона.Эта книга – очень личная, но по-прежнему рассказывает о сути стиля Андерсона. Ее можно назвать долгой беседой журналиста и режиссера, которые достаточно хорошо знают друг друга. Беседа движется по карьере Уэса от фильма к фильму. И хотя он делится историями о забавных случаях, – особенно в главах о «Бутылочной ракете» и «Поезде на Дарджилинг» – акцент всегда делается именно на работе. Отчасти оттого, что Уэс Андерсон – очень закрытый человек, но в основном это следствие того, как работает его сознание. Все беседы режиссера с автором – о кино, музыке, литературе, искусстве, связи между творчеством и критикой и другими темами, связанными с работой. А время от времени Сайтц озвучивает Уэсу одну из своих любимых теорий относительно его творчества, чтобы услышать, что он думает. И это как ничто другое позволяет понять, что каждая деталь в фильмах Уэса Андерсона является частью великого замысла. Уэсу всегда удавалось показывать, как вещи описывают и определяют индивидуальности. Эта книга была задумана с таким же подходом. Это путешествие по сознанию художника с самим художником в качестве проводника и дружелюбного компаньона.

Мэтт Золлер Сайтц

Кино / Прочее / Зарубежная литература о культуре и искусстве