Читаем Осмысление моды. Обзор ключевых теорий полностью

Важно заметить, что и саму «Олимпию» часто рассматривали как попытку влить новое вино в старые мехи, так как здесь Мане переиначил традицию изображения женской наготы, воплощенную в таких произведениях, как «Венера Урбинская» Тициана (1538) и «Обнаженная маха» Гойи (1800–1805). Кроме того, как полагает Джеральд Нидэм, расслабленная поза и дерзкий взгляд Олимпии скорее не пародируют каноны высокого искусства, а переносят в живопись грубый и вульгарный стиль порнографической фотографии второй половины XIX века (Needham 1972: 81–89). Добавьте к этому шипящую черную кошку (которая, согласно Шанфлери (1869), символизирует любовное беспутство) и чернокожую служанку, подающую Олимпии букет, предположительно, от оставшегося за кадром клиента (по версии К. Поствера, некоего «месье Артура»; см.: Clark 1985: 87), – и станет понятно, почему одни критики осторожно называли картину загадочной, тогда как другие, державшиеся более прочных моральных позиций, яростно на нее ополчились112

. Однако, как замечает Тим Кларк, «критики в своих заметках действительно затрагивали тему сексуальности, но в иносказательных формах: они говорили о насилии <…> нечистоте <…> общей атмосфере распада и духе смерти» (Clark 1985: 96). К примеру, Поль де Сен-Виктор заявлял со страниц La Presse (номер от 28 мая 1865 года): «Такое, скатившееся на самое дно, искусство не заслуживает даже укора». А Эрнест Шено, писавший для Le Constitutionnel (16 мая 1865), утверждал, что Мане «преуспел, если намеревался вызвать похабный смех» (Hamilton 1969: 71–72). Резкое неприятие у критиков в то время вызывала и техника, в которой написана «Олимпия», – протоимпрессионистская манера Мане. Появление картины в парижском Салоне в 1865 году вызвало настоящую бурю; а Торе особенно возмущался грубой и небрежной манерой письма, которую позволил себе Мане. Но «Олимпия» – это «образ с эффектом эха», на что настойчиво обращают внимание Джон Смит и Крис Дженкс (Smith & Jenks 2006: 59), и то, что ее «принято рассматривать как первую модернистскую картину, не исключает других возможностей»
113
.

Перейти на страницу:

Все книги серии Библиотека журнала «Теория моды»

Модный Лондон. Одежда и современный мегаполис
Модный Лондон. Одежда и современный мегаполис

Монография выдающегося историка моды, профессора Эдинбургского университета Кристофера Бруарда «Модный Лондон. Одежда и современный мегаполис» представляет собой исследование модной географии Лондона, истории его отдельных районов, модных типов (денди и актриса, тедди-бой и студент) и магазинов. Автор исходит из положения, что рождение и развитие моды невозможно без города, и выстраивает свой анализ на примере Лондона, который стал площадкой для формирования дендистского стиля и пережил стремительный индустриальный рост в XIX веке, в том числе в производстве одежды. В XX веке именно Лондон превратился в настоящую субкультурную Мекку, что окончательно утвердило его в качестве одной из важнейших мировых столиц моды наряду с Парижем, Миланом и Нью-Йорком.

Кристофер Бруард

Документальная литература / Прочая документальная литература / Документальное
Мужчина и женщина: Тело, мода, культура. СССР - оттепель
Мужчина и женщина: Тело, мода, культура. СССР - оттепель

Исследование доктора исторических наук Наталии Лебиной посвящено гендерному фону хрущевских реформ, то есть взаимоотношениям мужчин и женщин в период частичного разрушения тоталитарных моделей брачно-семейных отношений, отцовства и материнства, сексуального поведения. В центре внимания – пересечения интимной и публичной сферы: как директивы власти сочетались с кинематографом и литературой в своем воздействии на частную жизнь, почему и когда повседневность с готовностью откликалась на законодательные инициативы, как язык реагировал на социальные изменения, наконец, что такое феномен свободы, одобренной сверху и возникшей на фоне этакратической модели устройства жизни.

Наталия Борисовна Лебина

Документальная литература / Публицистика / Прочая документальная литература / Документальное

Похожие книги

Homo ludens
Homo ludens

Сборник посвящен Зиновию Паперному (1919–1996), известному литературоведу, автору популярных книг о В. Маяковском, А. Чехове, М. Светлове. Литературной Москве 1950-70-х годов он был известен скорее как автор пародий, сатирических стихов и песен, распространяемых в самиздате. Уникальное чувство юмора делало Паперного желанным гостем дружеских застолий, где его точные и язвительные остроты создавали атмосферу свободомыслия. Это же чувство юмора в конце концов привело к конфликту с властью, он был исключен из партии, и ему грозило увольнение с работы, к счастью, не состоявшееся – эта история подробно рассказана в комментариях его сына. В книгу включены воспоминания о Зиновии Паперном, его собственные мемуары и пародии, а также его послания и посвящения друзьям. Среди героев книги, друзей и знакомых З. Паперного, – И. Андроников, К. Чуковский, С. Маршак, Ю. Любимов, Л. Утесов, А. Райкин и многие другие.

Зиновий Самойлович Паперный , Йохан Хейзинга , Коллектив авторов , пїЅпїЅпїЅпїЅпїЅ пїЅпїЅпїЅпїЅпїЅпїЅпїЅпїЅ

Биографии и Мемуары / Культурология / Философия / Образование и наука / Документальное